CONFLICT コンフリクト 最大の抗争



2016／日本　上映時間163分
監督・脚本・企画：藤原健一
企画：木山雅仁
プロデューサー：太田雅之、永井隆、一力健鬼
製作：及川次雄、人見剛史
企画協力：花田真吾、加藤純一、鈴木祐介、河本康文、溝口景俊、竹中島広道、鈴木雄太
脚本協力：木山雅仁
キャスティング：久保田隆久、田邊直寛
撮影・証明：今井哲郎
録音：山口勉
美術：村上輝彦
衣装：赤瀬菜穂
ヘアメイク：中尾あい
特殊造型：土肥良成
CG：川村翔太
アクション：坂田龍平、柴原孝典
監督補：石川二郎
編集：石川塁
音楽：與語一平
主題歌：Rio
助監督：伊藤一平
制作担当：大西裕
出演：小沢仁志、哀川翔、本宮泰風、中野英雄、大沢樹生、元木大介、赤井英和、山口祥行、堀田茜、永倉大輔、高岡奏輔、遠藤要、遠藤章造、品川祐、IZAM、岡崎二朗、成瀬正孝、本田博太郎、松田一三、津田寛治、渡辺哲、六平直政、中山こころ、菅田俊、渡辺裕之、小沢和義、諸星和己、的場浩司、白竜
パンフレット：★★☆（1000円／公開規模から考えると、作ってくれただけありがたいような、値段が高いような…）
（あらすじ）
日本最大のヤクザ組織・天道会の傘下になる兵頭組の組長（渡辺裕之）が殺害され、天道会若頭で鷲尾組組長の鷲尾一馬（小沢仁志）は、兵頭の殺しの背後に、元天道会若頭補佐で今は東京の半グレやアウトローを仕切る明神良成（哀川翔）の存在を嗅ぎとる。そんな折、天道会5代目会長の勝重（白竜）から、「東京カジノ計画」の利権争いの鍵を握る遠山凪（堀田茜）という女性の身柄を押さえるよう命じられた鷲尾は、子分を連れて行動に出るが、そこで武装した若者たちに襲撃される。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




77点


怖ろしいほどに今さらながら、５月公開作の感想を投下しますね。「観たい映画の覚え書き」には載せなかったものの、「映画秘宝 2016年 07 月号」での藤木TDCさんによる紹介記事を読んだら非常に気になりまして。今年に入って「やくざの憲法 赤字破門」や「荒ぶる魂たち」を観て「白竜さん＆ヤクザ映画を観たい欲求が高まっていた」のもあって、急遽観ることに決定。5/28（土）公開ながらも２週間限定上映→6/10（金）には終わってしまうということで、6/7（火）に会員サービスデーを利用して、シネマート新宿で鑑賞いたしました。不思議な面白さでしたよ。観終わった後に出席したタマフル・トップ５オフ会では、よくお話しするタカハシさんやトリさんなどに「妙に楽しいから観てみて！ﾍ(ﾟ∀ﾟ*)ﾉ ﾐﾃﾐﾃ!」と薦めるぐらいツボに入ったのです。


ちなみに、シネマート新宿は今年の12月からTCGメンバーズカード加盟映画館になるそうな。


この時、すでに公開中だった「ヴィクトリア」と「FAKE」の他館前売券を買ったんだっけ…という思い出。



なんでここまで感想をアップするのが遅れたのかと言うと、仕事が忙しくて他の映画の感想が溜まっていた上に、本作はすぐにDVDがリリースされる予定だったので、もう一度観てから感想を書こうと思ってたんですよ (´∀｀;) ｴﾍﾍ　で、163分の本編を２本に分けて、「第一章 勃発編」が7/1に、「第二章 終結編」が8/5にリリースされたので、レンタルして見直そうとしたところ！　なんか近所のレンタル屋での回転率が高くて、なかなか借りられなくて。気が付けばすっかり９月下旬になっていた次第。

2014年に東映Ｖシネマ25周年を記念した「25 NIJYU-GO」なんて映画がありましたが、本作は“Ｖオリジナルの雄”オールインエンタテインメントの20周年記念作品とのこと。出演キャストや「半グレと抗争する展開」など、共通する部分はあれど中身は全然別でして（というか、今どきのヤクザモノは半グレと戦うのが定番っぽいし）。ストーリーを雑に書いておくと、主人公は天道会若頭で鷲尾組組長の鷲尾（小沢仁志）。元天道会若頭補佐だったものの、組を抜ける時に鷲尾に左手を切断された明神（哀川翔）が、半グレ集団の大東亜団の会長となって、通っていた小料理屋の娘（中山こころ）を薬漬け＆輪姦したDVDを送りつけてきたりとハードに嫌がらせをしてきたので、激怒して殴り込み→皆殺しにする…ってな感じでございます。


小沢仁志さん演じる鷲尾が敵の非道な所業にキレて、長ドス片手に殴り込む…という大好物な展開なのです。



そこに「カタギになったものの小指を詰めたことで堕ちていく元鷲尾組若頭補佐のテツ（山口祥行）とその兄弟分・沖田（本宮泰風）の確執」やら「弟をヤクザに殺されて恨む半グレ集団の初代総長で日本刀使いの丹羽（小沢和義）」やら「ヤクザと半グレに潰し合いをさせて、カジノ利権に絡もうとする警視庁の思惑」やら「大富豪のホテルオーナー香田（本田博太郎）と隠し子・凪（堀田茜）の愛憎」やら「沖田と凪の間に生まれる恋」やら「刑務所から出所した瞬間から暴力捜査を開始する天道組若頭補佐の織田（的場浩司）と兄弟分・槙野（大沢樹生）」やら「妻子を殺した『元・少年Ａ』早田（高岡奏輔）を追う刑事・安岡（赤井英和）」やら「大東亜団のメンバーかと思いきや、実は潜入捜査官だった小林（遠藤章造）」やらのエピソードが絡んでいくんですが…。正直、話を盛り込みすぎた感は否めないのではないでしょうか。

とにかく不要に感じたのが、「元・少年Ａvs刑事」のエピソード。どう考えてもこの話だけ映画から浮いているというか、ずっと「このくだり、いらないんじゃないかなぁ (´･ω･`) ｳｰﾝ」と思いながら観てました（パンフによると監督のデビュー作のオマージュらしいんですが、「だからなに？ (ﾟДﾟ)」としか思えない）。あと、「金持ちの隠し子・凪」絡みの話もウザかった。発端となる「廃墟にいた凪の母親がヤクザを刺殺→鷲尾に射殺される」という展開がバカバカしかったし、凪がやたらと叫ぶのもイライラしたし、沖田が凪に惚れるのがスゲー早いし、「結局、カジノ利権が大事なので香田には何もしません ┐(´ー｀)┌ ｼｶﾀﾅｼ」という着地も納得いかなかったんですよね…。


この２人の演技は良かったけど、お話自体は不要な気がしてなりません。



ただ、それ以上に“妙に面白い部分”が多かったから問題ナシm9`Д´) ﾋﾞｼｯ　まず、テツと沖田の「義兄弟愛」にグッときた！　天道組には「組を抜ける時は指を詰める」という掟があって、映画冒頭は「組を辞めるなら指を詰めろ！(;`Δ´)」という沖田と、「今どき、詰めなくたっていいじゃねぇか！ (`Д´;)」というテツが対立→見応えのある居間バトル（ヤクザ同士なのに総合格闘技風味も！）を繰り広げるんですよ。で、結局、テツが左手の小指を詰めると、そのせいで働いてた酒屋はクビになるわ、妊娠中の奥さんはショックで流産するわ、荒れた生活になって半グレ集団に入るわと、絵に描いたようなライク・ア・ローリングストーン。で、クライマックスにはまた２人のタイマンがあるワケですが…。「オレは家族がほしかっただけなんだYO！ヽ(TДT)ノ」というテツの心の叫びを聞いて、「悪いことしたなぁ (´･ω･`)」と反省した沖田ったら、なんと自分で小指を噛みちぎるんです！　この超男らしい指の詰め方にはスゲー感動いたしました。


仕方なく指を詰めるも、どんどん転落していくテツ。


反省した沖田は、凪のためにカタギになろうと思ったのもあって、自ら指を噛み切るというね ('A`) ｲﾀｿｰ


この２人のタイマンはなかなか楽しかったですぞ。



次に、的場浩司さん演じる織田がカッコ良かった！　キャラとしては相当ムチャクチャというか、出所したその日に天道組と大東亜団の抗争を知ると、すぐにオレ流暴力捜査をスタート。裏切り者の子分と役人を拷問すると（耳を切り取ったりする）、そのまま大東亜団幹部の柴崎（永倉大輔）らがいるそば屋に乗り込んで、相棒の槙野と一緒に全員殺害した挙げ句、警察に現行犯逮捕されるというスピード再逮捕振りを見せるのです。結局、若頭の鷲尾や親分（白竜）に挨拶することもないまま塀の中に戻るというのは、僕の勝手な予想ではたぶんキャストの人のスケジュールの都合なんじゃないかと思うんですが（汗）、非常にユニークな展開だったなぁと。的場耕司さん、かなりポイントが上がりましたよ。


出所したばかりの２人（DVDだとここで第一章が終了）。槙野役の大沢樹生さんもヤバいムードが素敵だったり。


そば屋でのバトル、永倉大輔さんも良い味を出してました。



というか、この作品、ところどころに良い意味での“中二感”があって。格闘やらチャンバラやらは結構派手めの殺陣が展開されるし（流血はCGを使って多めに表現）、人物描写だって、小沢和義さん演じる丹羽なんて半グレというよりは「① 黒のロングコート着用で全身黒ずくめ」「② 日本刀が武器で肌身離さない（刀で車のタイヤを斬ったりする！）」「③ 片方の黒目の大きさが違う」「④ 強い奴と戦いてぇ (￣ー￣) ﾆﾔｯ」と、中学時代の僕がノートに書いていたようなキャラクターだったしね。明神役の哀川翔さんなんて、ラストは左手に鉄の爪を装着して襲ってくるんだから、「なにこのヤクザ映画！」と驚きながらも、僕の顔は微笑んでいたのでしたーー (´∀｀) ｽｷﾖ


本作の小沢和義さんは半グレどころか、スーサイド・スクワッドに加わりそうな勢い。


クライマックスは、日本が誇る顔面凶器兄弟のソードバトルが観られるのです！ (*ﾟ∀ﾟ)=3 ﾑｯﾊｰ


鉄の爪を装着するラスボス・明神役の哀川翔さん。死ぬ時の直立具合が最高でした。



そして、何よりもアットホームなオチにビックリしました。物語を振り返ると「テツに小指を詰めさせたのは可哀想だったし、そもそも鷲尾が明神の左手を切ったのも良くなかった」ということで。明神との対決を制した後のエピローグ、鷲尾が沖田から小指を渡されると「オレが６代目になったらこの掟は廃止する！ (・д・) ｲｸﾅｲ!」と決断するくだりが、「そ、そりゃそうだよね… (`Δ´;) ｲﾏｻﾗ?」と思わされて面白かったんですけれども。さらに、組の重鎮である伊達（中野英雄）や大谷（菅田俊）が「オレたちは家族みてぇなモンだからな」なんて語り合うわ、テツが赦されて組に戻るわ、凪と一緒になってカタギになろうとした沖田もやっぱり組に戻ってくるわと、なんか一気にファミリー感が溢れる雰囲気になったと思ったら、Rioさんによる「CONFLICT ～螢よ永遠に～」がこれまた感動的に流れるんですよ。なんて言うんでしょうか、ある種の“ヤクザ賛歌”にも感じられて若干の居心地の悪さがありながらも、不思議な大団円ムードがあってね…（しみじみ）。上手く書けないけど、「みんな、繋がってるんダナー (ノДT) ﾆﾝｹﾞﾝﾀﾞﾓﾉ」なんて不覚にも泣いてしまった僕は、少し疲れていたのかもしれません。


いろいろあったけど、最後はこんなハッピーエンド。


一応、Rioさんの「ホタル」を貼っておきますね↓　詞は違うけど、歌の感じは一緒。




その他、「品川祐さんのパチンコ屋店員役は似合ってた」とか「薬漬け＆輪姦展開はかなりキツかった…（中山こころさんは頑張ってた）」とか「丹羽が事務所に殴り込んでくるくだり、ヤクザの事務所なのに防犯カメラないの？」とか「中野英雄さんの腕が切断されたりとか、ゴア描写が意外とあって良かった」とか「遠藤要さんは好きだけど、遠藤章造さんは…」とか、書きたいことはあるんですが、長くなるので割愛！　なんか変なところや腹立つ部分もあるんだけど、小沢兄弟を始めとする濃い顔の役者さんたちを観ているだけでも愉快だったし、妙に面白い映画でしたヨ (´∀｀=) ｳﾌﾌ　これだけの“ヤクザモノのスター”を集めて作るのは交通整理だけでも大変だと思うので（「エクスペンダブルズ２」でのサイモン・ウェスト監督のオーディオ・コメンタリーを思い出した）、藤原健一監督の手腕はスゴいなぁと。まぁ、興味がある人は「ちょっと変な映画」だということを踏まえて借りてみてくださいな。




ということで、公開から約１ヵ月後にリリースされた第一章。



そして、いろいろと凄まじいことになる第二章でございます。



ヤクザvs半グレで連想した東映Vシネマ25周年記念作。僕の感想はこんな感じ。



「コンフリクト」と聞くと思い出すのはこの作品。僕の感想はこんな感じ。



Rioさんのアルバムでございます。買おうかしらん。

スーサイド・スクワッド（2D・字幕版）



原題：Suicide Squad
2016／アメリカ　上映時間123分
監督・脚本：デビッド・エアー
製作：チャールズ・ローベン、リチャード・サックル
製作総指揮：ザック・スナイダー、デボラ・スナイダー、コリン・ウィルソン、ジェフ・ジョンズ
撮影：ロマン・バシャノフ
美術：オリバー・スコール
衣装：ケイト・ホーリー
編集：ジョン・ギルロイ
音楽：スティーブン・プライス
音楽監修：シーズン・ケント、ゲイブ・ヒルファー
視覚効果監修：ジェローム・チェン
出演：ウィル・スミス、ジャレッド・レト、マーゴット・ロビー、ジョエル・キナマン、ビオラ・デイビス、ジェイ・コートニー、ジェイ・ヘルナンデス、アドウェール・アキノエ＝アグバエ、アイク・バリンホルツ、スコット・イーストウッド、カーラ・デルビーニュ、アダム・ビーチ、福原かれん、コモン、シェイリン・ピエール＝ディクソン
パンフレット：★★★☆（820円／少し高めだけど、ギンティ小林さん＆市川力夫さんによる良い仕事多し。小西未来さんも取材してた）
（あらすじ）
バットマンをはじめとするヒーローたちによって投獄され、死刑や終身刑となった悪党たちが、減刑と引き換えに「スーサイド・スクワッド（自殺部隊）」の結成を強制され、危険なミッションに挑む。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




60点


クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」が流れる予告編を見た瞬間、「これは間違いなく傑作だな！(*ﾟ∀ﾟ)=3ﾑｯﾊｰ」と思った人はプチャヘンザッ！ヽ(`Д´)ノ　そもそも大好きなデビッド・エアー監督作ということで「2016年に絶対観たい新作映画10本」の１本に選んでいたワケで、基本的には「土日は家族サービス＆仕事を優先」という掟を守っている僕でも、この映画に関しては公開翌日の日曜日に足を運んだのですが、しかし。「どうしてあんなことになったンだろう… (´･ω･`しﾅｾﾞ?」という感想でございました。


ユナイテッド・シネマ豊島園の６番スクリーン、ほぼ満席でしたよ。


僕の心境を代弁する松本梢江を貼っておきますね（「バキ」より）。



まず、本作は＜DCエクステンディッド・ユニバース＞の世界観ということで、時系列としては「バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生」の直後あたりのお話。雑にウソを交えながらあらすじを書いておくと、政府のお偉いさんアマンダ・ウォラー（ビオラ・デイビス）が「スーパーマンみたいなのがまた現れて、それが人間の敵だったら超大変！(°д°;し」と危機感を抱いて、ズバ抜けたスキルを持っていたり、メメタァメタヒューマン（超人間）だったりする犯罪者を集めたチームを作ることを考案。さらには「首にナノ爆弾を埋め込んで言うことを聞かせよう」なんて酷いアイディアまで思いつきましてね。ところが、「エンチャントレスちゃんは優しい子、エンチャントレスちゃんは賢い子、エンチャントレスちゃんは大切な子 ( ´∀｀し(´∀｀し ｳﾌﾌ」と大事に使役しようとしていた“古代の魔女”エンチャントレス（カーラ・デルビーニュ）が弟の魔人っぽい奴と暴走しちゃったので、さぁ大変！

”エンチャントレスの依り代である考古学者ジェーンに恋をしたエリート軍人”リック・フラッグ（ジョエル・キナマン）の指揮の下、“ジョーカーの恋人で意外と身体能力が高いイカレ精神科医”ハーレイ・クイン（マーゴット・ロビー）、“射撃の名手”デッドショット（ウィル・スミス）、”人間火炎放射器”エル・ディアブロ（ジェイ・ヘルナンデス）、”ブーメランで偵察もできます”キャプテン・ブーメラン（ジェイ・コートニー）、”人食いワニ人間”キラー・クロック（アドウェール・アキノエ＝アグバエ）、”首にナノ爆弾が埋め込まれていることを実証する役”スリップノット（アダム・ビーチ）、”リックの部下で日本刀使いの未亡人”カタナ（福原かれん）が、タスク・フォースＸ＝スーサイド・スクワッド（決死部隊）として出動したのだッ！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ


登場キャラの詳細については、こちらの記事を読むと良いザンス。



逃亡しようとしたスリップノットがナノ爆弾で頭部を吹き飛ばされたり、“お馴染みのイカレた犯罪者”ジョーカーがハーレイを奪いにきて失敗して死んだっぽくなったり、政府の尻ぬぐいをさせられることを知ってメンバーが仲違いしたり、バーで飲んで過去の話をして一致団結したりと、「吸った!? (´Д｀;し ｲﾔｰﾝ」「揉んだ！(*ﾟ∀ﾟ)=3 ﾑｯﾊｰ」がありまして（なにこの顔文字）。最終的には「『デ、ビール！ヽ(`Д´)ノ』と“炎の悪魔”化したディアブロの自己犠牲によってエンチャントレス弟が死亡→ハーレイが騙してエンチャントレスも死亡→考古学者ジェーンは無事でした」という展開。みんな収監されて「ボヘミアン・ラプソディ」が流れると、デッドショットが娘と面会したり、ハーレイをジョーカーが助けに来たり、”コスプレ好きなアゴ割れ大富豪”ブルース・ウェインがアマンダと会談したりして映画が終了すると、エンドクレジット後は「次は『ワンダーウーマン』よ！川o^-')b ﾐﾃﾈ!」的な映像が流れてた気がします、確か。


「ワンダーウーマン」の予告編を貼っておきますね↓




まぁ、「そんなに嫌いじゃないヨ (・∀・)」的な意見もあるとは思うのですよ。いや、僕だって60点という点数を付けたワケですから、「好きか嫌いか」の２択を問われれば「好き」に入るし、良いところもあるのですが…。人間とは面倒くさいもので、期待値が高い映画の場合、勝手に願望を抱いたり、いろいろと妄想したりするじゃないですか。鑑賞した時点ではアメコミ版の「スーサイド・スクワッド」を読んでいなかったので（「バットマン：マッドラブ」を読んでハーレイ・クインに好感は持ってたけど）、「原作と違う！(｀Δ´) ﾁｶﾞｳ!」的な不満はないんですけど、正直、僕はもっと違う映画を脳内で思い浮かべていて。なんて言うんですかね、「映画秘宝 2016年 10 月号」で「囚人雇用ムービー」なんて素敵すぎる特集が組まれてましたが、もっとデヴィッド・エアー監督が得意とするバイオレンス色が前面に出た映画になっているんじゃないかと思ってた。

それ以外にも、もっとキャラごとの戦闘がバラエティ豊かに描かれるのかと。もっとチームでの役割分担が明確になっているんじゃないかと。もっと悪党どもならではの「まんまとオレの罠にハマったな！(｀∀´) ﾌﾊﾊﾊﾊ」「と見せかけて、アタシがウラをかいていたのよ！(`∀´し ｵﾎﾎﾎﾎ」「というお前ら全員がオレの手のひらで踊っていたのさ (￣ー￣) ﾆﾔｯ」みたいな頭脳バトルがあるのかと思ってた。もっと任務に徹しながらの「ここは…オレに任せて先に行け！(;´Д`)･:; ｹﾞﾊｯ」「ヒマだからオレも付き合うぜ ( ´_ゝ`)」といった熱い自己犠牲が観られるんじゃないかと、もっともっと100点の映画だと期待してたのです（バカの文章）。


例を挙げると、「孫文の義士団」のように「ここでコイツが必要」みたいな展開になると思ってたというか。




ところが！　まぁ、デヴィッド・エアー監督のカラーであるバイオレンス描写が「カレーの王子さま」に生クリームやココナッツミルクを加えた級にマイルドだったのは、ちくしょう、アメコミ映画だから目をつむりますよ（怪物化された人の残骸とかは無惨で良かったし）。ただ、アクション演出がさぁ…。良い表現をすれば「普通に楽しめる」だけど、悪く言えば「凡庸」のひと言。アクションが発生する状況や条件に工夫が感じられないし、一応、各キャラともファイトスタイルは違うものの、みんな□ボタンを連打してれば技が出せるムードだから緊迫感が感じられない…って、伝わりますかね？　そりゃあお金がかかっている映像だからそれなりの見応えはあるものの、突出した面白さがまったく感じられなかったんですよね…。デヴィッド・エアー監督、「サボタージュ」での“リジーがアイーン顔になってからの疾走感溢れるアクション演出“の手腕はどこに置いてきたのかと。鑑賞中、「『キャプテンアメリカ／シビル・ウォー』のアクションは良く出来てたなぁ…(´･ω･`)」なんて遠い目になったりしましたよ。


ミレイユ・イーノスがアイーン顔になって暴走した瞬間、僕はあなたに恋してた（なにこの文章）。



最悪だと思ったのがラスボス戦で、これは世界観の問題だから仕方ないんだけど、最後の敵となるエンチャントレスの凄まじい能力（よくわかりませんが何でもできそうな勢い）を観ていると、どう考えてもスーサイド・スクワッドのメンバーごときが正攻法でぶつかっても勝てないんですよ。だからどうするのかと思いきや、なんの工夫もなく突っ込んだりした挙げ句、ハーレイが諦めて服従する振り→隙を突いて心臓をゲット→爆弾で爆破みたいな展開になるんですが…。もうエンチャントレスの“戦闘力をフルに発揮せずに甘噛み状態でずっと戦ってあげる優しさ＆アッサリ騙される人の良さ”に口がアングリするし、その時のハーレイの「仲間傷つけんな！」みたいな台詞がキツいし、何よりもこんな凡庸な展開をクライマックスで繰り広げちゃうデヴィッド・エアーにガッカリしちゃったアタシ (´･ω･`) ｶﾞｯｶﾘ

あと、普通に映画として編集とかテンポとか悪くないですか？　キャラ紹介がデッドショット＆ハーレイに偏っているのは仕方ないとしても、例えば、ハーレイがエレベーターに勝手に乗って雑魚と戦闘する場面とか、意味ありました？　予告編のオチに使われてた「ハーレイがショーウインドーを破壊してバッグを盗む場面」だって、どういう風に出てくるのかドキドキしてたら、「移動中、唐突にやるだけ」なんですよね。そりゃあ、そういうものだと言われればそうだけど、もっと気が利いた使い方をしてくれるのかと思ってただけに、「あっ、本当にこれだけの場面なんだ！Σ(ﾟдﾟ;)」と悪い意味で驚きましたよ。

その他、「デッドショットたちは知らないけど、観客としてはエンチャントレスの暴走を政府が隠蔽しようとしているのは映画序盤から知ってることだから、ドラマが微妙に盛り上がらない」とか「バーのシーンで、ディアブロの『妻子を殺した話』を聞いたブーメランに『子どもも死んだのか？』みたいな台詞を言わせてビックリ（文脈でわかれよ）」とか「ハーレイは首の爆弾がもう大丈夫なんだからアマンダを殺せばいいのに（再起動されたんだっけ？）」とか「つーか、ラストとかも“マーベルの後追い感”が強くて切ない…」とか、文句を挙げればキリがないんですけれども。僕個人のプラスマイナスで言えばプラスの部分の方が大きかったりするのです (´∀｀;)　それは「マーゴット・ロビーのハーレイが最高」とか「ジャレッド・レトのジョーカーは頑張ってたし、“口を隠す手”を観て金井克子さんの手をボンヤリ思い出した」とか「福原かれんさんが演じたカタナがストライク過ぎる… (´Д｀;) ﾀﾞｲﾃ!」といったこと以上に、娘映画だったから… (ノД`) ｱｧﾝ


実はデッドショットには超思い入れながら観てしまったのです。



昔は「やることにソツがなさすぎて、何か好きになれない俳優」であり、家族推しなところもウザかったウィル・スミスでしたが…。自分の娘のマナ子（仮名／５歳）への思い入れが年々強くなるうちに、なんか気持ちがわかるようになってきて。例えば「幸せのちから」や「アフター・アース」で息子と共演したりとか、「ベスト・キッド」に自分の息子を主演させたりとか（エンドクレジットには自分も出てくる！）、「アニー」に自分の娘を主演させようとしたりとか、今なら理解できる。子どもと接していると、笑顔はビデオで撮れるけど、泣いてたり怒ったりする姿って撮影どころじゃないだけに、なかなか動画として残せないけど、映画にしちゃえばいろいろな表情や姿が残せるものね（ちくしょう、自分の目にカメラを埋め込めればいいのに！）。まぁ、それに付き合わされる観客はたまったものじゃないワケですが（汗）、ウィル・スミスの家族LOVE自体は共感できるようになってきた。

そんな僕が推察するに、今回、デッドショット役を引き受けたのも、役を通じて自分の願望を達成するためではないか。当ブログ調べによると、多くの父親が「自分が悪いことをするのを子どもに『パパ、止めて！(´Д｀;)』と止めてもらうアコガレ」や「自分の過ちのせいで子どもとはたまにしか会えないけど、いつか一緒に暮らすために頑張るアコガレ（帰り際にハグのオプション付き）」を抱いており（眉唾な情報）、ウィル・スミスはそれらを疑似体験的にロールプレイングしたかったのではないか？　そして現在、娘の父親である僕も当然ながらそういった願望を抱いていたのでね（苦笑）、本作のデッドショットの境遇は「ステーキハウスB&M」のジャンボステーキ級に大好物。いろいろ文句を書きましたが、最後に娘とハグするシーンはスゲー泣いてしまった次第 (ｉДｉ) ｳｪｪｪｪｪ


「ライオンハート」といい、最後に子どもを抱きしめる映画は良作ですな（乱暴な定義）。



以上、「なにいってんだバカ ( ﾟдﾟ)､ﾍﾟｯ」と読者に思われそうな文章を垂れ流しちゃいましたが、基本的には嫌いじゃない作品でありながらも、やっぱり「もうちょっと上手く作ってくれればなぁ… (´･ω･`) ｻﾞﾝﾈﾝ」とも思う映画でしたよ。予告編はあんなに最高だったのに、どうしてこうなってしまったんでしょうね…。何はともあれ、興行的にはかなり成功したみたいだから、デビッド・エアー監督も＜DCエクステンディッド・ユニバース＞も頑張ってほしいです。




デヴィッド・エアー監督作で一番好きなのはこれ。僕の感想はこんな感じ。



サントラ。音楽の使い方も妙に合わなかったんだよなぁ。



公式ヴィジュアルブックだそうな。ビジュアル自体は大好きなんですがー。



アメコミ。面白いけど内容は別物（映画の元になったのはこのシリーズの後のアメコミっぽい）。



本作の前日譚にあたる映画。僕の感想はこんな感じ。

大怪獣モノ



2016／日本　上映時間93分
監督・脚本・特撮監督・プロデューサー：河崎実
脚本：中野貴雄
プロデューサー：山口幸彦、関谷和隆
怪獣デザイン：森野達弥
デザインワークス：加藤礼次朗
撮影：松尾誠
照明：斉藤久晃
録音：相田義敦
衣装：手嶋幸弘
ヘアメイク：宮本圭歌
スチール：長谷川靖哲
VFX：人見健太郎
特殊造形：坪井浩一、安陪大地
特撮美術：長谷川俊介
操演：横井ゆたか
効果：清田伸雄
編集：人見健太郎
音楽：中村遼
主題歌：ベッド・イン
助監督：雨宮真五、松岡孝典
出演：飯伏幸太、斉藤秀翼、河西美希、赤井沙希、鈴木みのる、堀田眞三、古谷敏、きくち英一、真夏竜、毒蝮三太夫、北岡龍貴、仁科あい、きくりん、ウクレレえいじ、筒井巧、高木三四郎、兵動大樹、モト冬樹、会田誠、星光子、萩原佐代子、牧野美千子、岩井志麻子、渡洋史、堀内正美、西條康彦
パンフレット：★★☆（600円／お布施として買ってあげるといいんじゃないかな）
（あらすじ）
東京に出現し、首都を蹂躙する「大怪獣モノ」に手をこまねいていた防衛省は、バイオ研究の第一人者である西郷博士（真夏竜）に助けを求める。博士に万能細胞「セタップX」を投与された助手の新田（斉藤秀翼）は、身長40メートルの超人に変身し、大怪獣モノに立ち向かう。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




70点


河崎実監督作は“一応チェックする派”だし（別にDVDでも良いけど…という失礼な文章）、「プロレスラーvs怪獣」が観られるのは夢のようだし、「シン・ゴジラ」が公開される→それに便乗しようとした心意気を買いたいと思って。８月頭にヒューマントラストシネマ渋谷で鑑賞いたしました。「夢がかなったぜ (￣ー￣) ﾆﾔｯ」と思ったり。


開場される際、入り口にはサイン入りポスターが飾られてました。


Ｔシャツが販売されているだけでなく…。


意外とグッズが充実していてビックリ。買ってあげたいが金はなし。


でも、17アイスのバナナ＆マカダミアナッツは、つい食べちゃった。冷たくて甘い！（ストレートな感想）



最初に書いておくと、僕自身はこの映画のことが好きではあるものの、河崎監督が完成披露舞台挨拶で鑑賞前の観客に「どうも責任者です。すみませんでした！」と先に謝罪していたり、僕の失礼なツイートに対して関係者の方が「そもそも河崎監督作品はそんなもんなので(笑)」と優しく返してくれたりしていることからも、観る人を選ぶ作品だということは伝わってくるんじゃないでしょうか。このブログで扱っている河崎監督作は「地球防衛未亡人」ぐらいですが、基本的には超低予算で60点満点の映画を撮る方というイメージであり、映像もセットも美術も衣装も音楽も社会風刺要素もギャグも何から何まで安いのです。だから、そこら辺を能動的に楽しむ姿勢の観客じゃないとキツいのは確かだと思います。


まぁ、「セタップ細胞はありまぁす」なんて場面がある時点でいろいろと察していただければ… (´∀｀;) ｴﾍﾍ



だがしかし、時には高級料理よりも「まるか食品 ペヤングソースやきそば」が旨かったりするように、下手に名作認定されている映画より、意外とこういう作品が良かったりすることがなきにしもあらずなような気がしないでもないのが人間の不思議なところ（自信なさそうな顔で）。ハッキリ言って、ウルトラマンレオが大好きな僕としては真夏竜さんの“セーラームーンもどきのコスプレ”だけは悲しい気持ちになりましたが、それ以外の要素は微笑ましく観られたというか。例えば、主人公の新田陽出人が怪獣モノケロデウス（a.k.a.モノ）を倒すべく、万能細胞「セタップＸ」によって超人化すると、演者が斉藤秀翼さんからプロレスラーの飯伏幸太選手へと雑にバトンタッチされるんですけど、その時の棒読み感が美味でしてね…（しみじみ）。これだけで良いモノを観た感があった…というのは褒めすぎでした、すみません。


弱々しい助手の新田陽出人AがセタップXを注入すると…。


巨大でマッチョな上にプロレス技も使える新田陽出人Bになるのです！　この合成処理に文句を言う奴は帰れ！（無闇な敵意）


一応、セタップＸの元ネタはこれとこのヒーローということで、素敵な歌を貼っておきますね↓




いや、微妙に感じた部分はいろいろあって。赤井沙希さんのスパイ云々のエピソードは、ごめんなさい、不要だと思ったし。序盤の「怪獣モノの電磁パルスによってあらゆる電子機器がダメになっているのに、なぜかTBSラジオの毒蝮三太夫さんの声は聞こえる」なんてくだりを妙に感じていたら、クライマックスで「モノは年齢的にババア→毒蝮三太夫さんの大ファンだった→毒蝮三太夫さんの説得で地中に帰る」なんてオチを見せられた時はね、結構脱力しましたよ。でも、好きなところの方が大きくて、「レオ風味の滝の特訓シーン＆『ロッキーのテーマ』っぽい音楽」はツボだったし、ラスト直前の「モノに勝つために『性格の悪い遺伝子』を注入する→鈴木みのる選手になる」という展開は超ストライクだったから全然OK。戦闘BGMが「風になれ」のバッタモンな感じだったのもグーでした (o^-')b ｸﾞｰ


最終的には「おもしろおじさん」が事件を解決するのだからビックリですがな。


なんと鈴木みのる選手が新田陽出人Cになる…って、このABCは三面怪人オマージュなのかしらん。



そして、何よりも「プロレスラーvs怪獣」が実写で観られて良かった。幼いころの前田日明選手が「ウルトラマンがゼットンに倒されたので、その仇を討つべく強くなろうと思った」というのは超有名なエピソードであり、名著「最狂 超プロレスファン烈伝」の中で徳光康之先生がそれを漫画の一コマに描いた時は心から感動させられたけど、それ以来、ずっと「プロレスラーvs怪獣を実写で観たい」と強く思っていて。そりゃあ、もう少しリアルに撮った方が好みではありますが、やっと夢がかなったなぁってね… (ﾉω･､) ｸﾞｽﾝ


「最狂 超プロレスファン烈伝」で前田日明がゼットンにチキンウイングフェイスロック！


そんな「プロレスラーvs怪獣」をとうとう実写で観られたのです！


僕の気持ちを代弁する愚地独歩を貼っておきますね（「バキ」より）。



その他、「特撮関係者やら微妙な著名人やらの出演」やら「特撮オマージュの数々」やらもあるんですが、面倒くさいので割愛！　そんなワケで、僕的に河崎監督作は60点満点がデフォルトなんですが、今回はオマケで70点でございます (´∀｀) ｴﾗｿｳ　興味を持った人はぜひ観てほしいけど、突然殴られて歯が折れてもハグしてあげるぐらいの優しさで観て！




メイキング集が売ってました。観たいような…高いような… (`Δ´;) ﾇｩ



当ブログで扱った河崎実監督作。僕の感想はこんな感じ。



そういえば未見だった河崎実監督作。借りなくては…。



なんとなく思い出した松本人志監督作。同監督の映画で一番好きです。



ベッドインによる主題歌が収録されたアルバム。ちょっとほしい。

シュガー・ブルース 家族で砂糖をやめたわけ



原題：Sugar Blues
2014／チェコ　上映時間81分
監督：アンドレア・ツルコバー
出演：アンドレア・ツルコバー、リチャード・ボドナー、ゲイリー・Ｓ・エグリントン、ヨウコ・ノムラ、ブライアン・フー、アデルベルト・ネリセン、キャシー・ドルジン、ドワイト・ランデル、マイケル・Ｄ・ガーション、トーマス・スミス、ガリー・トーブス、ハンス・ウルリッヒ・グリム、ハワード・モスコウィッツ、ミシェル・サイモン、ビル・モニング、マーティン・ピジョン、ロベルト・ベルトリーニ、ジャンヌ・フォン・デン・フーフェル
パンフレット：★★★★☆（700円／情報量が多く、シュガーフリー・デザートのレシピも載ってる。マクロビオティックの問題点に触れてるのも偉い）
（解説）
チェコ共和国出身のドキュメンタリー映画作家アンドレア・ツルコバーは、妊娠糖尿病を告げられたことをきっかけに、生活から砂糖を取り除くことの困難さに直面する。精製された砂糖はそんなに体に悪いものなのかということに疑問を抱き、子どもの発達に妊娠糖尿病が影響を及ぼしたのではないかという母親としての不安にも駆り立てられ、ツルコバーはカメラを片手に調査を開始。世界各国をまわり、科学者や研究者、医師、糖尿病の患者から、政治家やジャーナリストにも取材し、砂糖業界の闇や砂糖の危険性に切り込んでいく。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




40点


※この記事は「シグマ15」に従って書いています。
※今回の記事は、この映画が好きな人は確実に不快になると思うので、気をつけて！

映画鑑賞の財源確保のために普段の主食は「ペヤング 超大盛やきそば」ながらも、一応、僕は「マッスル＆フィットネス」を毎月愛読する程度の健康志向ではありましてね（苦笑）。今年の４月上旬、なんとなく気になって「あまくない砂糖の話 THAT SUGAR FILM」を鑑賞したら、鼻につく部分はあったもののタメになったので、同じようなテーマの本作も観たくなりまして。８月末、渋谷のアップリンクに足を運んできました。「この伝え方、好きじゃないなー (･ε･) ｳｰﾝ」と面倒くさくなりましたよ。


関連書籍が売られてました。客席はほぼ満席だった記憶。



乱暴に描くと、ポップだった「あまくない砂糖の話」をもう少し真面目なムードで作った…という印象。「３人目の子どもを妊娠した時に妊娠糖尿病として診断されたので、砂糖を絶つことにしました」といったセルフドキュメンタリーで、”「至福点（Bliss Point）」を開発した心理物理学者”ハワード・モスコウィッツが同じように出てきたりしてね。「人間は砂糖のせいで病気になったりして、それらを砂糖業界や大企業は隠蔽しているので、アタシたちは『砂糖は人を殺す』ってメッセージを伝え続けていくYO！ヽ川`Д´)ノ」って内容でしたよ、確か。なんかね、本作が訴えていることは非常に真っ当だと思いました。正直な話、実は僕も「あまくない砂糖の話」を観てから「積極的に甘い物を食べない（プロテインや加工食品に含まれているものは除く）」という風に、緩やかに砂糖を絶っているんですが（たまにはこういう食事もするけどね）、確かに前よりも体調が良くなったような気がしないでもないと思わなくもないかもしれません。


ちなみに映画の題名は、この曲からタイトルをいただいたウィリアム・ダフティの著書が由来となっているそうな (ﾟ⊿ﾟ) ﾍｰ




ただ、「砂糖は人を殺す」なんてプラカードを子どもにまで持たせる姿勢は大嫌い。パンフで監督が「家での食事が美味しければ、お店でジャンクフードを買う必要がない」なんて言ってたけど、ごめんなさい、それは綺麗事にしか聞こえない。この監督の主張自体はほとんど正論なんだろうなとは思いながらも（「構造的暴力の一種」とか）、ベッド・インパフォーマンスのオマージュをしたりとかさ、その伝え方がまったく好きになれなかったんですよね…。だったら、僕は「そんな食生活じゃ筋肉が育たないゾ」って優しく教えてくれる「マッスル＆フィットネス」派だし、そもそも「砂糖の摂取なんてほどほどにすればいいんじゃないの？」って思っちゃった…って、「あまくない砂糖の話」の時と同じような面倒くさい着地になってゴーメンナサイヨ！( ﾟдﾟ) ｺﾞｰﾒﾝﾅｻｲﾖ!


「あまくない砂糖の話」の時にも貼った範馬勇次郎の名言を貼っておきますね（「範馬刃牙」より）。



おしまい ( ﾟдﾟ) ｺﾞｰﾒﾝﾅｻｲﾖ!




同じようなことを訴える内容の映画。僕の感想はこんな感じ。



劇場で平積みになってた本。興味はあるんですがー。

SCOOP!



2016／日本　上映時間120分
監督・脚本：大根仁
原作映画：原田眞人
製作統括：平城隆司、畠中達郎
共同製作：市川南、長坂信人、中川雅也
エグゼクティブプロデューサー：林雄一郎、原田知明
プロデューサー：川北桃子、政岡保宏、市山竜次
撮影：小林元
照明：堀直之
録音：渡辺真司
美術：平井亘
装飾：小林宙央
スタイリスト：伊賀大介
編集：大関泰幸
音楽：川辺ヒロシ
主題歌：TOKYO No.1 SOUL SET feat.福山雅治 on guitar
助監督：二宮孝平
制作担当：田辺正樹
記録：井坂尚子
キャスティング：新江佳子
VFX：菅原悦史
共同プロデューサー：山内章弘、高野渉、滑川親吾
音楽プロデューサー：北原京子
出演：福山雅治、二階堂ふみ、吉田羊、滝藤賢一、リリー・フランキー、斎藤工、塚本晋也、中村育二、山地まり、澤口奨弥、石川恋、阿部亮平、護あさな、鈴之助、宮嶋茂樹、久保田悠来、寿るい
パンフレット：★★★★（850円／表紙の穴のデザインが好き。写真週刊誌っぽい作りにしなかったのは、これを出したから？　ポスターでやったから？）
（あらすじ）
数々の伝説的スクープをモノにしてきたカメラマンの都城静（福山雅治）は、輝かしい業績も過去のものとなり、今は芸能スキャンダル専門の中年パパラッチとして、借金や酒にまみれた自堕落な生活を送っていた。そんなある時、ひょんなことから写真週刊誌「SCOOP!」の新人記者・行川野火（二階堂ふみ）とコンビを組むことになり、日本中が注目する大事件に巻き込まれていく。（以上、映画.comより）

特報はこんな感じ↓




60点


※この映画はネタバレを読まないで観た方が絶対面白いので、未見の人は読まない方が良いです。
※今回の記事は、雑な下ネタが書かれているので、そういう文章が苦手な方は読まない方が良いです。

劇場で初めて特報を観た時は「日本版『ナイトクローラー』みたいな感じかしら」と思いつつ、その中で滝藤賢一さんが露悪的に舌を出すシーンがちょっと受け付けなくて。大根仁監督と言えば昨年の「バクマン。」が素晴らしかったので若干の興味はあったものの、７月までに映画を観すぎたせいでアップできていない感想が怖ろしく溜まっているし、当ブログ的には「なるべくアクション映画を観ていきたい」ということもあって、本作はスルーしようかと思っていたんですよ。


この場面、相手を挑発してるんだかなんだか知らないけど、イヤだなぁと。



ところが、愛聴しているラジオ番組「ライムスター宇多丸のウィークエンド・シャッフル」の週刊映画時評コーナー「ムービーウォッチメン」の課題映画になったということで、これは観なくちゃなぁと。今週は仕事が超忙しくてなかなか観に行く時間が作れなかったんですが、昨日の深夜、会社の接待が終わった後、TOHOシネマズ新宿で鑑賞いたしました。「スゲー面白かったのに… (´･ω･`) ｳｰﾝ」という感想でしたよ。ただ、いわゆる「ベテランとルーキーの相棒映画」が好きな人はストライクだろうし、何よりもネタバレを知らない方が楽しめる作品なのでね、興味が湧いた方は当ブログをそっと閉じて、劇場に足を運んでいただければ幸いです。


久しぶりにポップコーン＆コーラ（M）を購入しちゃったりして。


11番スクリーン、深夜ながら６分の１ぐらいは埋まってたような。


鑑賞後は「かぶきち」で焼きそばを食べたんですけど、それはまた別のお話。



主人公は、下ネタと風俗が大好きなベテランパパラッチ・都城静と、現場の仕事を覚えるために彼とともに行動することになった新人記者・行川野火。すでに観た人が「えっ、そういう映画だったっけ!?Σ(ﾟдﾟ;)」と驚くほど適当に“野火の心情に寄り添ったあらすじ”を書いておくと、「ファッション誌の編集がやりたくて出版社に入ったのに、エロ親父の相棒になるなんて超面倒くさいし、好きなアイドルのスキャンダルを撮らなくちゃいけないんて、この仕事最悪！川｀Δ´) ｸｿｶﾞ!」→「でも、仕事に慣れてきたら楽しくなってきてスクープ写真をモノにしちゃったし、輪姦から助けてくれてエロ親父のことが好きになってたから、下着を付けたままセックスしちゃって、この仕事最高♪ 川〃∇〃) ｳﾌﾌ」→「下着を付けたままセックスして処女じゃないことが発覚した翌朝、シャブ中の情報屋が暴走してエロ親父が射殺されちゃったけど（でも、写真は撮ったわ！）、大事なカメラでアタシの寝顔を撮ってくれたりしてたので、その愛を胸にこれからも頑張るわ！ヽ川`Д´)ノ ｳｫｫｫｫｫｯ!」って感じでしたよ、確か。エンドクレジットでは「張り込み中の２人がキャッキャする様子」が流れて、映画は終わってました。


大体は予告編の通りでしたよ。




「映画秘宝 2016年 11 月号」の記事によると、大根監督は前から原田眞人監督の「盗写 1/250秒 OUT OF FOCUS」という作品をリメイクしたかったそうで（僕は未見）。で、実際に観てみれば、「ゲスな業界で手段を選ばずにのし上がるクソ野郎」を描いた「ナイトクローラー」とは全然違っていて、むしろ普遍的な「師弟モノ」でして。そりゃあ、ベタといえばベタなんですけど、反発しながら現場を重ねていくうちに距離が縮まっていく２人を観ているのは楽しかったし、「写真週刊誌を作るゲスな現場」の内幕とノウハウが観られたのもスゲー面白かったです（「変わった業界の内幕モノ」でもある）。特報で気になっていた「滝藤賢一さんの舌出しシーン」も「元ラガーマンの編集者が警察の気を引きつける作戦を実行する直前、士気を上げるためのハカを実施していたシーン」だったということでね、非常に美味しくいただきました (´∀｀) ﾖｶｯﾀﾜｰ


鑑賞前はイヤだったこの場面、実は「ハカをやっていた」ということで！


今年観たマオリ族バトル映画「ザ・ラスト・ウォーリアー」を思い出したりもしましたよ。



ただ、クライマックスの展開が乗れなくて… (´･ω･`)　都城静と野火の「下着を着けたままのセックス描写」に関しては、「確かオープニングのカーセックスでも都城静の相手は下着を着けたままだった→そういう趣味」ということで目をつむりますよ（ワンカット長回しのオープニングは、疑似かもしれないけどカッコ良かったしね）。でも、「リリー・フランキーさん演じるチャラ源（シャブ中）が元妻と再婚相手を拳銃で射殺して、都城静＆自分の娘と一緒に街を徘徊する」というくだりには、ごめんなさい、スゲー冷めました。「状況的にあり得ない」と感じちゃう要素が多いというかさぁ…。

まず、警察が驚くほど無能。好意的に考えると、「都城静は親友のチャラ源を射殺されたくないから彼の周囲にまとわりついてなだめようとした→娘も近くにいるし警察は何もできなかった」のかもしれませんが、都城静と娘がチャラ源から離れた瞬間も警察ったら棒立ち状態ですよ。もうね、バカじゃないかと。そもそも“１人で半グレっぽい集団を簡単にぶちのめすことができるほどの戦闘力を有する元ボクサー”が、元妻の再婚相手を拳銃で脅そうと思いますかね？　そりゃあシャブ中の考えることはわかりませんが、その他、細かいところを指摘し始めるとキリがない展開じゃないですか。

なんて言うんですかね、「都城静がチャラ源に射殺される瞬間」の画自体は禍々しくて良かったけどさ、「弟子が師の死を撮影する」という場面をやりたいためのご都合展開に見えちゃったんですよね…。だから、都城静が死んだ後のウェットな展開とか心底どうでも良くて、「都城静が野火の寝顔を撮っていた」というオチはもっと観客を上手に騙してほしかったし（あれ、意外性ゼロですよね）、「野火が都城静の形見のカメラをお守りとして現場に持って行く」ラストも、「使わないカメラを持って行くなんて絶対邪魔」とか冷めた目で観ちゃったというね。


終盤の展開を観た僕の気持ちを代弁する範馬刃牙の画像を貼っておきますね。



って、文句を書いていますが、それでも60点にしたのは、さっきも書いた通り、チャラ源の暴走前までは大好きだったから。都城静と野火の師弟コンビがやっていることはクズだけど、観ているだけで本当に楽しかった。編集部の人たちとの一体感もグッと来た。SPに追われるくだりとか半グレ集団に野火が捕まった時とかはもっと工夫してほしかったものの（データを隠したりとか、上手く言い逃れたりとか、プロのカメラマン＆編集者ならではの窮地の逃れ方が観たかった）、カーチェイスは勢いがあって良かったし、リリー・フランキーさんのシャブ中ボクシングアクションも愉快だったので全然ＯＫ。僕が感動したのが「都城静が犠牲になって野火に連続殺人犯の顔を撮影させる」というくだりで、「ベテランが才能を持つ若者を押し上げる」繋がりとして「サルート・オブ・ザ・ジャガー」を連想して涙が出たほどでしたよ… (ﾉω･､) ｸﾞｽﾝ　なんかね、エンドクレジットの２人を観て、彼らの活躍をもっと観たかったなぁなんて思ったりした次第（連続ドラマとか）。


「サルート・オブ・ザ・ジャガー」の予告編を貼っておきますね↓




まぁ、人生を登っていく人と下っていく人を階段で表したりとか、野火がすでに処女じゃないことをハカをやらせることで表したりとか（無用な深読み）、大根監督自体はちゃんとしてる人という印象はあって。僕はあのクライマックスを受け入れられなかったので「惜しいなぁ (´･ω･`)」という気持ちになりましたが、気になる人は観に行くと良いザンス。




サントラ。主題歌「無情の海に」も収録されております。



「週刊SCOOP!」を模した「SPA!」の増刊号。ちょっと読みたい。



本作のシナリオノベル。大根監督と原田眞人監督の対談も収録されているとか。



「SWITCH」の特集号。タメになりそうですな。



昨年観た大根仁監督作。僕の感想はこんな感じ。



この映画っぽいのかと思ってました。僕の感想はこんな感じ。



デイヴィッド・ピープルズ監督による“男の映画”。ちくしょう、予約しちゃった… (ﾉω･､) ｵｶﾈﾅｲﾉﾆ



なんとなく貼っておきますね。僕の感想はこんな感じ。

さて、毎週火曜日は備忘録を更新する日なんですが、9月13日からまったく更新出来ていなかったということで、本日は４週分の備忘録を雑に書いておきますね↓

14日は取引先のお偉いさんとスナックへ
17日の土曜日は、マナ子と２人でオムライス
18日は１人で実家に→「南部美人」を飲む！
21日は親友と飲み→終電を逃して１人カラオケの巻
25〜27日は熱海に家族旅行だッ！ヽ(`Д´)ノ
29日、姉と飲み＆映画鑑賞
10月１日は２度目の「FAKE」を鑑賞
７日は接待→映画→焼きそば！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ


まず、９月13日〜19日の話。この週は土日に予定が入っていたこともあって、仕事をしっかり進めなくちゃいけなかったんだけど…。大事な大事な接待が入ったのは仕方ないとしても、時間を無理矢理作って「ヤング・アダルト・ニューヨーク」を鑑賞したり、「ハイロー」のドラマ版を全話視聴してから２回目を観に行ったりしたのは、社会人としてはアウトだったかなぁ (´･ω･`) ｳｰﾝ　土曜日は奥さんが大学のゼミの飲み会に行くということで、娘のマナ子（仮名／５歳）と夜までキャッキャと過ごしまして。日曜日は家族３人で横浜の実家に行く予定だったものの、マナ子が熱を出してしまって、１人で行くことに（行けなくて涙ぐむマナ子が超可愛い！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ）。ただ、「カンパイ！世界が恋する日本酒」で知った「南部美人 純米吟醸」を母親＆次姉夫婦と飲みながらいろいろと話せたのは良かったザンス。


「卵と私」でオムライス。この後、帰りは歩く約束だったのに抱っこを要求する娘と揉めたりもしました。



次に、９月20日〜27日の話。週末に大事な大事な家族旅行が予定されていたこともあって、仕事をキッチリ進めなくちゃいけなかった週だったんですが、つい未見だった「ジャングル・ブック」や「青空エール」を観てしまったんですよね…。あと、数少ない“親友と呼べる人”と高い寿司屋で飲むことになったのは仕方ないとしても、終電を逃して始発まで１人カラオケに興じてしまったのは、社会人としてダメだったなぁ ('A`) ｳｰﾝ　で、25日から家族with お義母さんの４人で熱海に行きまして。１日目、２日目、３日目と旅行を堪能したものの（特にマナ子と初めて海で遊んだのは素晴らしい体験だった！）、夜はノートPCでずっと仕事をしていたため、睡眠不足により体調が悪くなってしまった次第。


親友と飲んだ日本酒「U-yoshidagura」を貼っておきますね。


旅行で宿泊したのはラビスタ伊豆山。wifiがないのは不満だったけど、良いホテルでした。


夕食に揚げたての天ぷら（お替わり自由）が出てくるのが最高！　この３日間で６キロ太っちゃった (〃∇〃) ｴﾍﾍ


最近、日本酒がマイブームということで、夕食時に地酒を飲んだりしてね（奥さんはイヤな顔）。


マナ子はチョコフォンデュに夢中でしたよ。


夜は奥さんと夜鳴きラーメン（なんと無料！）を２人で食べたりして、良い雰囲気になったり (＾ε＾) ｽｷﾖ


２日目は「マリンスパあたみ」へ。まぁ、こぢんまりした施設ながら楽しんだ感じ。


３日目は「熱海城」へ。舐めてたけど、意外と良かった。


特にB1の「無料でできるゲームコーナー」は激熱！　ドラムマニアをやりまくりました（でも得意なワケではない）。



そして、９月28日〜10月３日の話。この週は仕事が詰まっている上に大事な大事な会議が２つあって、事前準備を完璧にやらなければならなかったんですが…。姉からの誘いを断れなくて映画鑑賞＆飲みに行ってしまったこと、さらに「ムービーウォッチメン」の課題映画「君の名は。」を無理矢理観てしまったこと、土曜日に２回目の「FAKE」を鑑賞＆ブログを書くのに時間がかかってしまったことは、社会人として大失敗でした… (ﾉω･､) ｸﾞｽﾝ　「後悔先に立たず」という言葉がありますけど、マジでこの週は時間の使い方を間違っちゃった感じ。とは言え、１つ１つの行動を振り返ると、どれも必要なことだったとしか思えない…なんて書いちゃうところが、社会人としてダメなんでしょうな ┐(´ｰ｀)┌ ｼﾇｶ


姉とはこの映画を観ました。


土曜は奥さんと娘がママ友と旅行してたので、夕方の回を観に行けた…というどうでも良い文章。



最後に、10月４日〜10月11日の話なんですが、３週分のしわ寄せが来ちゃったYO！ヽ(TДT)ノ ｳﾜｧｧｧｧﾝ!　具合が悪いのに（風邪気味＆胸が痛い）、吐くほど忙しくて、マジで腹が立つし、そんな状況下なのにやっぱり「ムービーウォッチメン」の課題映画だけは観に行って感想を書いちゃうし、帰り道に焼きそばを食べちゃう自分にガッカリですよ。もうね、あまりにやることが多すぎて、思わず現実逃避してブログを書いてしまっているアタシ。どうすればいいんだろう、どうすればいいんだろう。ハッキリ言って来週の18日ごろまでは余裕ナッシングであり、今週の「ムービーウォッチメン」の課題映画を観に行く＆ブログを書く時間なんて間違いなく作れないハズなんですけど（つーか、「評判がスゲー高いけど、前に似た映画も観たし、別にいいかな」気分でもある）、もし感想がアップされたら「コイツ、また現実から逃げやがった！ ( ﾟдﾟ) ｸｿｶﾞ!」とでも思っていただければ幸いです。


今の僕の心境を代弁する森田童子さんの歌を貼っておきますね↓




以上、４週分の備忘録でした。ではでは～。

※本作は、ネタバレを知らないで観た方が絶対面白いので、未見の人は読んじゃダメ！
※今回の記事は、非常に面倒くさいことになっているので、あいむあらいぶさんの記事やカゲヒナタさんのブログを読むと良いですぞ。
※今回の記事は、雑な下ネタが書かれていたりするので、そういうのが苦手な人は読まないで！

＜ザ・どうでも良い前置き＞

「10月公開で観たい映画の覚え書き」では△マークを付けたけど、かなり観る気が起きなくて。最近は43歳にもなって「若い人が主人公の青春映画」を観て泣いたり笑ったり股間を固くしたりする自分をどうかと思うようになってきたし、当ブログ的には「KARATE KILL／カラテ・キル」のようなジャンル映画を推していきたいし、アップできていない感想も溜まっているので、この手の映画は避けようかなぁと。それに、予告編では「桐島、部活やめるってよ」を引き合いに出してますが、あれが素晴らしい映画だったのは吉田大八監督の手腕が大きかったりするワケで（原作も面白かったけど）。どうせ「パレード」みたいな話なんだろうし、絶対観ることはないと思っていたところ！　愛聴しているラジオ番組「ライムスター宇多丸のウィークエンド・シャッフル」の週刊映画時評コーナー「ムービーウォッチメン」の課題映画になったから、思わず黒木メイサさんの旦那ライクに舌打ちですよ (ﾟ⊿ﾟ) ﾁｯ

この週のガチャ候補だったら、観る予定に入れてる「HiGH & LOW THE RED RAIN」か「ジェイソン・ボーン」が良かったのになぁ…なんて嘆いても仕方なし。とりあえず観に行くことに決めたものの、今週は仕事がスゲー忙しくて。僕自身の担当した案件は18日で終了→19日は池袋・新文芸坐 で「エンド・オブ・ホワイトハウス」＆「エンド・オブ・キングダム」のバトラー無双２本立てを観に行く気マンマンだったのに、部下の仕事を手伝わざるを得なくなって、18日と19日は徹夜するありさまですよ…。いや、これも仕方ない。頑張って片付けて、午後には落ち着いたから、早めに上がって夕方からTOHOシネマズ新宿で観ようかと思いきや！　ちくしょう、土壇場でトラブルが発生して会社に戻る→チケットを無駄にしたのです！ヽ(`Д´)ノ ｷｨｨｨｨｨ!

無駄になったチケットを貼っておきますね。


人生で損をすることが何よりも嫌いな僕ですよ。もうね、憎悪がボーボーと燃えさかって、三浦大輔監督や原作の朝井リョウ先生にも腹が立つ感じ（とばっちり）。とは言え、こぼれたミルクは嘆いても戻らないので、気分をリセット。翌日はやっとヒマになって、ちょうど豊洲方面に用事があったので、ユナイテッド・シネマ豊洲にて、念願の「メカニック ワールドミッション」を鑑賞しましてね。続けて３番スクリーンにて、やっと本作を観たのでした。

３番スクリーン、半分くらい入ってましたな。


もしつまらなかったら、加藤清澄ライクに三浦大輔監督＆朝井リョウ先生を八つ裂きにするぐらいの気分でしたよ（迷惑な観客）。













何者



2016／日本　上映時間97分
監督・脚本：三浦大輔
原作：朝井リョウ
企画：川村元気
製作：市川南
共同製作：畠中達郎、中村理一郎、弓矢政法、市村友一、高橋誠、吉川英作、坂本健、荒波修
エグゼクティブプロデューサー： 山内章弘
プロデュース：川村元気
プロデューサー：石黒裕亮
ラインプロデューサー：田口生己
プロダクション統括：佐藤毅
撮影：相馬大輔
照明：佐藤浩太
録音：加藤大和
美術：小島伸介
スタイリスト：伊賀大介
ヘアメイク：梅原さとこ
装飾：石上淳一
スクリプター：田口良子
編集：穗垣順之助
音楽・主題歌：中田ヤスタカ
VFXスーパーバイザー：小坂一順
音響効果：小島彩
キャスティング：おおずさわこ
助監督：茂木克仁
製作担当：萩原満
出演：佐藤健、有村架純、二階堂ふみ、菅田将暉、岡田将生、山田孝之
パンフレット：★★★★☆（720円／ストレートに良い出来。ストーリーの載せ方が素敵。伊賀大介さんの話とかタメになるわー）
（あらすじ）
演劇サークルで脚本を書き、人を分析するのが得意な拓人。何も考えていないように見えて、着実に内定に近づいていく光太郎。光太郎の元カノで、拓人が思いを寄せる実直な瑞月。「意識高い系」だが、なかなか結果が出ない理香。就活は決められたルールに乗るだけだと言いながら、焦りを隠せない隆良。22歳・大学生の5人は、それぞれの思いや悩みをSNSに吐き出しながら就職活動に励むが、人間関係は徐々に変化していく。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




97点


とても染みる映画でした… (ﾉω･､) ｸﾞｽﾝ


本作を観ている間の僕は「花山薫に褒められた柴千春を見ている仲間」のようだったのです。



ハッキリ言って、三浦大輔監督を見誤っていました。よく考えたら、死ぬほど泣かされた「ボーイズ・オン・ザ・ラン」の監督だったんですよね…。スゲー面白かったし、非常に痛かったし、恐ろしく心に染みました。実際のところ、本作がストライクだったのは、僕がブロガーだということも大きく関係しているので、万人がグッとくるとは言い切れないんですが、本作はネタバレを知らない方が絶対面白いのでね、未見の方はこのブログをそっと閉じて、予告編の印象のまま劇場に足を運んでいただけたらと思います。


僕の心境を代弁する烈海王の画像を貼っておきますね。



とりあえず、映画を観た人が「そんな内容だったっけ!? Σ(ﾟдﾟ;) ｴｪｯ!?」と驚くほどにストーリーを雑＆ウソを交えながら書いておくと、主人公の拓人は絶賛就活中。大学の同級生＆同居人の光太郎が大学最後の引退ライブが終わって就活を始めることになった上に、同じく大学の同級生で留学してた瑞月が帰国して就活をスタートして、さらに拓人たちの部屋の上に瑞月の留学仲間・理香とその彼氏・隆良が住んでいたので、「一緒に就活しよう！」みたいなことになって。適当にコミュニケーションをとりながら就活してたんですが、しかし！　瑞月と光太郎の内定が決まったりする中、拓人が里香のパソコンを見たら予測変換のせいで瑞月を妬んでいたことが発覚すると同時に、拓人が裏アカでみんなを馬鹿にしてたこと＆それがみんなに読まれていたことも判明するというね ('A`) ｲﾔｰﾝ


なんだかんだとこの５人がコミュニケーションをとりながら話は進んで行くのですが…。


里香から裏アカを指摘されてしまうのです！Σ(°д°;) ﾋｨｨ!


拓人の心境を代弁する範馬刃牙の画像を貼っておきますね。



訳知り顔で利いた風な口を叩いていたけど、実は就活２年目だった拓人が「うわぁぁぁん！ヽ(TДT)ノ」とダッシュしながら、片想いの瑞月のところに行ってみれば、彼女もちゃっかり彼の裏アカを読んでいて。でも、温かい笑顔で「（お前のそういうところは本当にダメだけど）拓人の書く芝居は好きだったヨ (＾ε＾し ｳｯﾌﾝ」なんて言ってくれたので、吹っ切れた！ヽ(`Д´)ノ　場面が変わると、面接で「１分間で自分を表現してください (▽Д▽)」と言われた拓人が「僕は芝居を一緒にやっている親友がいて、あーだこーだ、あっ、１分じゃ語りきれませんでした (ノ∀｀) ｽﾐﾏｾﾝ」なんて答えたところ、面接官ったら「話の続きが気になるので合格！m9▽Д▽) ﾋﾞｼｯ」と内定ゲット。晴れ晴れしたムードで拓人が外に出ると、主題歌 「NANIMONO (feat. 米津玄師)」が流れて、映画は終わってましたよ。


最後は吹っ切れた背中を見せる拓人。


それを見た僕の気持ちを代弁する愚地独歩の画像を貼っておきますね。


中田ヤスタカさんによる主題歌 「NANIMONO (feat. 米津玄師)」を貼っておきますね↓




いろいろと良かったですよ。“今どきの「就職戦線異状なし」”として楽しいというか、最近の就職事情の大変さがわかって、「これは地獄だな…(`Δ´;)」と。演出面では、序盤と終盤で光の使い方を変えたりしてたし、音楽の使い方も良かったし、とにかく細部がキッチリ作られていた印象。拓人が就活２年目の伏線の張り方も上手いし、何より最後のどんでん返しが非常に刺さったというか。「みんなが拓人の裏アカに気付きながらも触れなかった」という展開はね、“「シグルイ」のあるシーン”を思い出してシンミリいたしました。


拓人の裏アカのツイートのくだりを舞台で見せるという演出もユニークでしたな。


「見て見ぬふりをする情が就活仲間にも存在した」って、何だかごめんなさい（“「シグルイ」より）。



で、キャストの配役がまた良くて、俳優さんのそれぞれのイメージも利用した感じ。特に、岡田将生さんの「知った風な口を叩くけどバカ（でも根は良い奴）」というのは、見事だなぁと。ただ、僕が一番グッときたのは佐藤健さんで、あそこまで自分のオーラを消せるのかと。ちゃんと凡人に見えて、ビックリしました。あと、二階堂ふみさんのイヤな優等生振りも素敵でしたねぇ…（しみじみ）。もうね、里香が泣き崩れる時と拓人がダッシュする時の貌は100点の素晴らしさでしたよ。それと、山田孝之さんの安定感は異常で、僕もあんな先輩がほしいなぁと思ったり（43歳の社会人の文章）。


里香が「そうしないと立っていられないからぁ… 川ﾉДT)」と泣き崩れる場面と…。


拓人がダッシュする場面の貌はマジで最高。


２人の演技に圧倒された僕の心境を代弁する松本梢江を貼っておきますね。



個人的な思い入れを書くと、まず、就職時の苦労を思い出しました。警察官になる時は実にスムースだったものの、辞めて再就職しようとした時がスゲー大変で。1999年、50社ぐらい面接を落ちて、死にたい気持ちになったのを思い出して吐きそうになりました。劇中で光太郎が内定のことを「まるごと自分が肯定された感じ」って言ってましたが、面接に落ちまくると、社会にとって自分は不要なんじゃないかと感じるんですよね、確かに。なんか当時のことを踏まえれば、学歴が低い上に40代になった今は再就職がもっと厳しい→「いくら今の仕事がキツくても辞められない」ということでね、イヤ〜な現実に向き合わされてゲッソリした次第 ('A`) ｹﾞｯｿﾘ

そして、承認欲求の飼い慣らし方についても考えさせられたというか。ブログなんて書いているんだから、承認欲求が普通の人よりも高め濃いめ油多めなのは言うまでもないと思いますが、一応、カリスマブロガー（笑）として扱われるようになった昨今だって、自分が“何者”でもないと思って、泣きたくなる夜があるのです。というか、ハッキリ言って、仕事の方では全然結果が出せない無能な社会人なのでね（苦笑）、本当に大したことないのですよ、人として。ただ、年を重ねて、諦めたり、想像力が働くようになった分、心に折り合いをつけられるようになって。やっぱりこのブログがあることでだいぶ助けられたというか、１つの「いいね」に救われたりする。あと、”父親”になれたことは大きいかもしれない。奥さんと娘がいることを考えると、もう人生は投げ出せないものね…なんてことをダラダラ思って、涙が出たりしました。

今の若い人たちは大変だなとも思いました。就職活動の地獄振りもそうだけど、僕が若いころにネットが存在して、ツイッターとかやってたら、もっと酷い状況になってそうだもの。先日、取引先の方から田中角栄の本を借りて読んだんですが、「人の悪口は言わないほうがいい。言いたければ便所で１人で言え。自分が悪口を言われたときは気にするな」というのがあって、これはその通りだよなぁと。でも、僕だってこのブログではついこぶヘイト（林家こぶ平さんに対するヘイト）を書いてしまったりするし、同じ業界の同年齢の２世に嫉妬の炎を燃やしたこともあるし…。若いころだったら裏アカ作って憎悪を垂れ流したりしただろうなぁと。２ちゃんにネガティブな書き込みとかしまくったと思いますよ、間違いなく。

つーか、僕は拓人が裏アカで偉そうなことを書いててもまったくクズとは思わないどころか、差別発言を垂れ流す人とかと比べたら全然マシじゃないですか。でも、拓人自身、自分のそういう状況が良くないことはわかっていたワケで。実際、ネガティブなことに囚われていても人生は好転しなくて、彼が親友の芝居を観に行って、自分の感情と向き合ったように、最終的には現実に向き合うしかないんですよね…。ただ、そういうことって自分で気付くものだし、若いころはそういう時期があったりしても良いんじゃないかしらん。って、取り留めのない文章になってしまいましたな (･ω･;) ｳｰﾑ　いや、結局、本作の言いたかったのは、こういうことだと思うのです↓


柴千春の名言を貼っておきますね。



承認欲求だろうとなんだろうと、負い目のなさが勝ち目を呼ぶ！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ　僕なんて仕事に家庭に趣味に友人にと、全方位的にウソをついていて負い目まみれなんですけれども（汗）、それなりに減らして、頑張っていこうかなぁと。そんなよくわからない着地を書いて、この駄文を終えたいと思います（ターリーズコーヒーでカフェラテのエノルメを飲みながらーー）。




朝井リョウ先生による原作小説。今、kindleで読んでます。



映画のサントラ。ちょっとほしいかも。



三浦大輔監督作。感想は書いたけど、激痛な内容なので貼りません (´∀｀;) ｴﾍﾍ



朝井リョウ先生原作×吉田大八監督作。感想は書いたけど（ｒｙ



「何者」の外伝的短編集。ううむ、こっちも読むか…。



テレビで観たけど、サッパリ覚えていない映画。どんなときも、どんなときも！（以津真天風に）

ヤング・アダルト・ニューヨーク



原題：While We're Young
2014／アメリカ　上映時間97分
監督・製作・脚本：ノア・バームバック
製作：スコット・ルーディン、ノア・バームバック、リラ・ヤコブ、イーライ・ブッシュ
撮影：サム・レビ
美術：アダム・ストックハウゼン
衣装：アン・ロス
編集：ジェニファー・レイム
音楽：ジェームズ・マーフィ
音楽監修：ジョージ・ドレイコリアス
出演：ベン・スティラー、ナオミ・ワッツ、アダム・ドライバー、アマンダ・セイフライド、チャールズ・グローディン、アダム・ホロウィッツ
パンフレット：★★★☆（720円／コラムは３本ともタメになるし、真ん中だけ紙質が違うデザインとか素敵）
（あらすじ）
8年間も新作が完成していないドキュメンタリー映画監督のジョシュと、妻のコーネリア。40代になり、人生にも夫婦にも何かが欠けていると感じるようになったある日、ジェイミーとダービーという20代のカップルと知り合う。時代に乗り遅れたくないとSNSに縛られる日々を送る自分たちに比べ、自由でクリエイティブに生き、レトロなカルチャーを愛する若い2人に刺激を受けたジョシュとコーネリアは、再び活力を取り戻していくが……。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




55点


※この記事は「シグマ15」に従って書いています。
※今回の感想は、非常に雑なので、はちごろうさんの記事とか読むと良いよ。

うう、もう10月下旬なのに7月公開作の感想をアップしますね。そんなに観る気は起きなかったんですが、今後の「スター・ウォーズ」を楽しむためにもアダム・ドライバー出演作は押さえておきたい気持ちになったので、つい前売り券を購入。仕事が忙しくてなかなか足を運べず、やっと8月30日にTOHOシネマズみゆき座の席を押さえたものの！　ちくしょう、仕事で遅くなって観られなかったのでね（シネマイレージのため、チケットだけはプリントアウトさせてもらった）、9月13日にTCGメンバーズカード会員割引を利用して、角川シネマ新宿で鑑賞いたしました。まぁ、面白かったカナ (・∀・) ｶﾅ


シネマイレージカードの会員になると、サイトで鑑賞した映画がチェックできるのです（って、観られなかったけど）。


角川シネマ、小さい方の劇場だけど、かなり混んでました。



ストーリーを乱暴かつ適当に書いておくと、ドキュメンタリー映画監督のジョシュに若い映像作家のジェイミーが接近してきましてね。お互いの奥さんも交えて、同世代の友人（子どもが生まれたばかり）をほったらかしにするほど仲良くなったものの、実はジョシュの影響力＆“ドキュメンタリーの巨匠”である義父目当てだったことが発覚！　まんまと成功の道を駆け上がったジェイミーを「悪魔じゃない、若いんだ (´∀｀) ｼｶﾀﾅｼ」とそれとなく許したジョシュが、コーネリアと一緒に養子をもらいに旅立とうとしたら、空港で赤子がスマホをいじっているのを見てビックリして終わった…ような気がするよ（唐突なタメ口）。なんて言うんですかね、作品の雰囲気やテンポは良い感じだし、ベン・スティラーとナオミ・ワッツのコメディ演技は愉快だし、アダム・ドライバーも非常に上手かったし、アマンダ・セイフライドの口も相変わらず大きかったということで、全体的に楽しかったのは確かだったんですけれども。ただ、主人公夫婦が直面する問題って、申し訳ありませんが「３千年以上前に通過済み」気分であり、「良い歳して何やってんだか (ﾟ⊿ﾟ) ﾔﾚﾔﾚ」と冷めた目で観ちゃったんですよね…（ブーメランになりそうな文章）。あと、ジェイミーだって「チャンスのない現代では仕方ない」で片付けるにはやっぱり嫌な奴だし、僕は「子どもがいなくても好きな者同士で生きていけばいいじゃない」派なので、「養子をもらう」という着地も好きになれなかったなぁ（いや、良いことだけど、「結局、子ども？」って思っちゃう）。


僕の気持ちを偉そうに代弁する烈海王の画像を貼っておきますね（「グラップラー刃牙」より）。



って、文句が多くなりましたが、それなりには面白かったですヨ (・∀・) ﾜﾙｸﾅｲ　ノア・バームバック監督の映画は１本も観てないんですけど、上手い人だと思いました。その他、最後に書いておきたいのは、本作は「40代のオッサンが運動を始めたこと」を否定的に描いてましたが、「運動経験ゼロなのに51歳でアマレスを始めた入不二基義先生」は特例だとしても、瞬発力を要しないスポーツは年を重ねても出来るし、ちゃんと筋トレすれば筋肉だって付くという事実は忘れないようにしたいところ。時間は筋肉を裏切らない、筋肉も時間を決して裏切ってはならないーー。そんな松本零士先生に訴えられそうな文章を唐突に書いて、この駄文を終えたいと思います。おしまい。




輸入盤のサントラ。原題は「While We're Young」なんですよね。



長谷川町蔵さんと山崎まどかさんの共著。長谷川さんは本作を観て最終章を書き換えたほど衝撃を受けたそうな。

さて、毎週火曜日は備忘録を更新する日なんですが、今回は２週分の備忘録を雑に書いておきますね↓

15日、寝不足のまま、娘の運動会に！
結局、20日まで忙しかった… ('A`)
金曜日は、久しぶりの映画２本立て鑑賞！
土曜日は、喫茶店でブログ書き
日曜日は、タマフル&トップ５&生活は踊るオフ会へ
月曜日は、警察時代の同期と14年振りの飲み


本当は、最低でも18日には仕事が一段落する予定でして。19日は池袋・新文芸坐 で「エンド・オブ・ホワイトハウス」＆「エンド・オブ・キングダム」のバトラー無双２本立てを観に行って、さらに久しぶりに当選した映画の試写会にも行くつもりだったんですけれども。部下の仕事を手伝わなくてはならなくなったというのは、よくある話じゃないかー (ﾟ⊿ﾟ) ﾋﾖｼﾐﾐ　つーか、木曜日は、仕事で行った築地でもショックなことがあったし、せっかく予約した「何者」のチケットもムダにしちゃったし…。20日ぐらいまではなんとなくツイてない感じだった気がします。


試写会の当選メール。「ザ・ギフト」をタダで観られるチャンスが… (ﾉω･､)



ただ、やっとヒマになった21日からは超良い感じ！(o^-')b　金曜日は、ユナイテッド・シネマ豊洲で、「メカニック ワールドミッション」と「何者」の勝手な２本立てを堪能。土日は家族サービスに徹しようと思ってたんですが、奥さんと娘のマナ子（仮名／５歳）は予定があるということで、土曜日は近所のターリーズコーヒーでずっとブログを書きまして。日曜は、「タマフル&トップ５&生活は踊るオフ会」（ピクニックバージョン）に行って、意識の高いツイートを投下しながら、いつもの愉快な仲間たちとこの世に生きるよろこび、そして悲しみのことなどを語り合ってみたりしてね。非常に充実した週末を過ごしました (´∀｀) ｳﾌﾌ


ピクニックオフ会、開放感があって楽しかったザンス。


オカジニアさんも来て、「咲き乱る vol.∞」のチラシをもらいました。



日曜日の夜のことを書いておきますよ。23時ごろ、ベッドで読書をしていたら、半べそをかいたマナ子が僕の部屋にやってきたからビックリしまして（自慰行為に及んでなくて本当に良かった！）。「名字がわからない子とは一緒に寝ないってママが言うの〜 川ﾉДT)」と。最近の奥さんは娘に「名字という概念」を教えているんですけど、マナ子はなかなか理解できないようで。何度教えても、「カミヤママナコの名字は？」と聞くと「マナ子！m9`Д´し ﾋﾞｼｯ」とコントのように即答するのです。奥さんは、そのパターンに耐えきれなくなったんでしょうな。

とは言え、そんなことはどうだっていいし、明日もあるんだからさっさと寝ろよと、娘を連れて奥さんの部屋に行ったら、かなり頑ななムード。次々と人の名前を挙げて「名字は！川`Д´)」と娘に聞いてくるんですが、マナ子は僕に困った顔を向けてくるので、ささやき女将ライクに「○○だよ…」と教えてあげるものの、そんな茶番では奥さんの怒りは収まらず、「名字がわからない子とは一緒に寝ない！川`Д´)」「今日はパパと寝なさい！川`Д´)」とけんもほろろだったりして。さすがに娘が可哀想なので（しかもこんな夜中に！）、奥さんを怒ろうかと思ったんですけれども。そもそも彼女がこんな無茶を言い出すのは珍しい→相当ストレスが溜まっているのだろうと。なんか「ママ友がお受験のための塾に子どもを通わせている」なんて話をしてたから、成長の遅いマナ子に焦っているのではないか。

そう考えると、今は「引く」のがベスト。居間に戻って、ワンワン泣く娘を抱きかかえながら、「名字を頑張って覚えてママに認めてもらうか、今日は諦めてパパと寝るか。どうする？」と聞くと、マナ子が「頑張って名字を覚える (ﾉω･､し」と言うので、名字トレーニングを一緒に始めるも、彼女が眠いのもあって、なかなか覚えられない。最終的には眠さに勝てなくなってきたマナ子が「もうパパと寝るよ… (´･ω･`し」と諦めましてね。彼女とのお昼寝経験はあっても、夜、僕のベッドで一緒に寝たことはないだけに、「まぁ、これはこれで良いかな (￣ー￣) ﾆﾔｯ」とテンションが上がったところ、結局、奥さんが「マナ子ちゃん、ごめんねぇ〜 川TДT)ノ(´∀｀し ﾏﾏｰ」と謝ってきて仲直りしたというね…。ううむ、僕からすれば「なにこの無駄な時間」と思わなくはなかったけれども、こんな出来事の１つ１つが刺激になり、糧となるのだろう。仲直りする彼女たちを横目に「思想を渡り歩く」を読み進める。とっても、興味深い…。


「何者」を観て以来、岡田将生さんが演じた隆良が頭を離れないのです (´∀｀) ﾄﾞｰﾃﾞﾓｲｲﾈ



あと、月曜日の話。ユーロスペースで買った「ソング・オブ・ラホール」の前売り券がシネマ・ジャック&ベティでは使えなかった…というのは置いとくとして。この日は約14年振りに警察時代の同期と飲む予定でして。こんなに期間が空いてしまったのは、気まずかったから。2002年、彼の結婚披露宴に呼ばれて、最初は普通に出席するつもりだったけど、他の警察関係者に会うのがだんだん怖くなってしまって、愚かな僕は、御祝儀だけ渡して帰っちゃったんですよ。で、ずっと悪いことしたなぁって思ってて。ただ、「何者」を観た翌日、自分の青春時代の大事な要素の１つである彼とスゲー会いたくなって、思い切ってメッセージを送ってみたら、とんとん拍子に飲むことになった次第。早めに川崎に行ってブラブラした後、久しぶりに会ったんですが、全然変わってなくてね…。当時の思い出話やら大阪府警ディスやらなどに華を咲かせて、ベロンベロンに酔っ払っちゃいました。その友人には本当に感謝しております。


ジャック＆ベティに来るのも十何年振り。


すっかり寂れた雰囲気の堀之内にいたネコを貼っておきますね。



今週は、木曜日にオカジニアさんの「咲き乱る vol.∞」があるけど（たわわちゃんも出るヨ！）、接待が入ってるので行けないなぁと。金曜日は久しぶりの映画駄話会で、日曜日は接待ゴルフ…ってな調子。来週からまた忙しくなるので、今週は頑張ってブログを書きますよ。以上、先々週と先週の備忘録でした。ではでは～。

ロスト・バケーション



原題：The Shallows
2015／アメリカ　上映時間86分
監督・製作総指揮：ジャウム・コレット＝セラ
製作：リン・ハリス、マッティ・レシェム
製作総指揮：ダグ・メリフィールド
脚本：アンソニー・ジャスウィンスキー
撮影：フラビオ・ラビアーノ
美術：ヒュー・ベイトアップ
衣装：キム・バレット
編集：ジョエル・ネグロン
音楽：マルコ・ベルトラミ
パンフレット：★★☆（720円／２本のコラムは良いけど、ボリュームは少なめ）
（あらすじ）
サーファーで医者のナンシーは、休暇で秘境のビーチにやって来た。時を忘れ、日が暮れるまでサーフィンを楽しんだナンシーは、海中で突然何かにアタックされ、足を負傷してしまう。なんとか近くの岩場にたどり着いたナンシーは、岩の周囲を旋回するどう猛で危険な存在が自分を狙っていることに気がつく。岩場から海岸までの距離はわずか200メートルだが、時間とともに潮が満ち、海面が上昇。足下の岩場が沈むまでの時間は、わずか100分しか残っていなかった。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




70点


もうすっかり季節は秋なのに、超今さらながら夏真っ盛りな映画の感想をアップしておきますよ。なんとなく前売り券を買ってしまったものの、仕事が忙しくてなかなか劇場に足を運べなくて、いつの間にか都内の上映は終了。すっかり前売り券を無駄にしたと思っていたところ、相互フォローさせていただいている山寧さんが横浜ニューテアトルで上映されることを教えてくれまして。８月下旬、仕事をサボッスケジュールを調整して観てきました。「意外とやるじゃん！(・∀・) ｲｲﾈ!」と感心しましたよ。


十何年振りに来た横浜ニューテアトル。確か、「マキシマム・リスク」か「ダブルチーム」を観た記憶。


チケット、ムダにならなくて本当に良かったよぅ… (ノД｀) ｱｧﾝ


「パープル・レイン」がやってたりして。ちょっと観たかった。


メンズデーは1000円なんだって。近くに住んでたらなぁ。


劇場内はレトロな感じ。観客は２割ぐらい入ってましたよ、確か。


ついむき甘栗などを買っちゃったけど、お手拭きがないとベタベタするというGO-SA-N！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ



最初にストーリーを適当に書いておくと、母親が死んでやる気がなくなった医学生のナンシーが、母親が生前に訪れていたメキシコのプライベートビーチでサーフィンをしていたら、サメに襲撃されて脚を負傷→岩礁に避難しましてね。ピアスやネックレスを駆使して傷口を縫ったり、ウェットスーツを使って止血したりしたものの、どうにもサメから逃げられなくて。荷物を盗もうとした酔っ払いやら、地元のサーファーやらを血祭りに上げながらも、サメったらナンシーを執念深く狙うので、思い切って近くのブイに移動して、照明弾を使って鯨油に火を点けて攻撃した後、壊れたブイの鎖を利用して海底にサメを誘導→海底にあった鉄の棒で串刺し！　無事生還したナンシーは、１年後、妹＆父親とともに吹っ切れた顔でサーフィンをするのでした。


こんな状況で四苦八苦してましたよ。


まったく関係ありませんが、なんとなく早見優さんの「夏色のナンシー」を貼っておきますね↓




正直、観る前は監督すらチェックしてなかったんですが…。なんと「エスター」やら「フライト・ゲーム」やらで知られるジャウム・コレット＝セラということで、それなりにエキサイティングなソリッド・シチュエーション・スリラーに仕上がっていた印象。もっと「オープン・ウォーター」っぽいのかと思いきや、ヒロインがアグレッシ部に問題を解決しようとするタイプだったので、結構ビックリしました。ところどころ雑な気はするものの（サメの執念深さとか、殺される人たちがバカすぎるとか、最後の倒し方とか）、キャラクターの魅力と勢いで持っていく豪腕振りは相変わらずだなぁと。僕的には「母親の死を乗り越える」というドラマを盛り込んだあたりが好みでしたね（ちょっと「フライト・ゲーム」っぽいと思う）。


所詮は魚類＝習性の隙を突く展開も良かったですな。


地元のサーファーたちが警告を無視して食われる展開はバカすぎて笑っちゃいました。


海底にサメを誘導するクライマックスは面白かったけど、相当強引だとも思ったり。



まぁ、僕はサメ映画フリークではないんですが、予想以上に面白くて満足いたしました (・∀・) ﾖｶｯﾀ!　多くの人が普通に楽しめるタイプの娯楽作というか、テレ東の午後ローで放送されたら間違いなく実況が盛り上がる作品じゃないでしょうか。久しぶりの横浜ニューテアトルもスゴく良かったし、実に良い映画体験でした。おしまい。




いろいろと共通点がある気がするジャウム・コレット＝セラ監督作。僕の感想はこんな感じ。



一応、スティーブン・スピルバーグの名作を貼っておきますよ。



このサメ映画も結構好き…って、ベタなチョイスですみません。



もっとこの映画っぽいのかと思ってましたよ。



ちょっと気になるドルフ・ラングレン出演のサメ映画。観なくちゃなぁ…。

※今回の記事は、「餓狼伝」のネタバレに触れているので、知りたくない人は気をつけて！

＜本作を観るに至った理由＞

７月下旬、「エクスマキナ」を観に新宿シネマカリテへ行った時、名物の「水槽の展示」で大々的に本作をプッシュ中であり、前売り券を販売してまして。しかも、前売り特典は「SNSいじめ防止！“ビックリ”ローラステッカー」という、「ビックリマンシール」を模したもの。この試み自体が嫌いじゃないし、何よりも「６分の１の確率で“キラ”が当たる」というギャンブル要素にも興味を惹かれましてね。新宿シネマカリテは毎週水曜日の映画ファンサービスデーを利用すれば1000円で観られる映画館にもかかわらず、「運試しをするのも面白い (￣ー￣) ﾆﾔｯ」と思って、前売り券を買ったのですが…。

水槽の展示はこんな感じ。


前売り券の特典は、よく出来た「ビックリマンシール」のパロディステッカーだったのです。


さらに「６分の１の確率で”キラ”が当たる」と知った僕は、北辰館の水野治気分で券を買ったのですけれども（「餓狼伝」より）。


当たったのはノーマルステッカーだったというね…。


超ガッカリしたーー ('A`)　そりゃあ、「６分の１の確率」ですから、当たらない時は当たらない。当たらない時は当たらないのです。ただ、僕はそのぐらいの確率は簡単に超えられる人間だと思ってた。確実に”キラ”を手にすると信じてたのに、この体たらくですよ。その日以来、娘を保育園に送れば、ママ友たちが「あら、あの人って”キラ”をゲットする気マンマンだったくせに、ノーマルしかもらえなかったんですって 川´д)ﾋｿﾋｿ (´д`し」なんて陰口を叩いている気がしてならない。みんなが笑ってる上に、お日様も、子犬にまで笑われているのではないだろうか（電波な文章）。もうね、すっかりダウナーな気分になって観る気が失せてしまったんですが、しかし。損をするのが何よりも嫌いなので、上映終了間際の８月下旬、渋々と新宿シネマカリテに足を運んだのでした。

観たのは「スクリーン２」。結構混んでたような。


記事の切り抜きもありましたよ。なかなか凝ってた。













アンフレンデッド



原題：Unfriended
2014／アメリカ　上映時間83分
監督：レベン・ガブリアーゼ
製作：ティムール・ベクマンベトフ、ネルソン・グリーブス
製作総指揮：ジェイソン・ブラム
脚本：ネルソン・グリーブス
撮影：アダム・シッドマン
衣装：ベロニカ・ベレニキナ
編集：パーカー・ララミー、アンドリュー・ウェズマン
出演：シェリー・ヘニッヒ、モーゼス・ストーム、レニー・オルステッド、ウィル・ペルツ、ジェイコブ・ワイソッキ、コートニー・ハルバーソン、ヘザー・ソッサマン
パンフレット：★★★（600円／薄いけど、相馬学さんのコラムには激しく同意しました）
（あらすじ）
ネット上にアップされた動画を苦に自ら命を絶ったローラ・バーンズ。彼女の死から1年後、ローラの友人たちがSkypeで他愛のない会話をしていると、見知らぬアカウントがローラ・バーンズとして話しかけてきた。ローラの死にまつわる隠された嘘が徐々に暴露され、それが明らかになるたびに、友人たちがひとりずつ謎の死を遂げていく。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




70点


「えげつねェ〜 (`Δ´;)」と思ったり。


僕の気持ちを代弁する範馬刃牙の画像を貼っておきますね。



身も蓋もなく映画のストーリーを雑に書いておくと、クイーン・ビーっぽかった女子高生ローラ・バーンズが「泥酔した時の脱糞動画」をネットにアップされた＆いじめられたことを苦に自殺しまして。その１年後、仲良しグループがスカイプしていたら、謎のアカウントが混ざってきて、それが死んだはずのローラっぽいからビックリですよ。回線を切ろうとすると、ミキサーに手を突っ込まされたりして殺されるので、仕方なく提案してきたゲームに従うと、「アダムのマリファナ売買を密告したのはミッチでした (ノ∀｀) ｺﾞﾒﾝﾈ」「恋人のミッチに処女だと思わせてたブレアは、アダムとセックスしてました 川ノ∀｀) ｲﾔｰﾝ」などの“秘密”が暴露されていきましてね。険悪なムードになりながら次々と友人が死んで、結局、「ローラの脱糞動画」をアップしたのはミッチだということが判明→彼も殺されて。ラストはブレアだけ生き残ったものの、「脱糞動画の撮影にブレアも荷担してたことがわかる動画」がネットにアップ！　彼女へのバッシングが始まって涙目になっていたら、急にローラっぽい女性に襲われて、画面が暗転してましたよ、たぶん。


「撮影者の影が女性＝ブレアが撮影してミッチがアップした」ってことだったんですかね。



「全編パソコンの画面だけで進む」というのが売りで、画像が粗くなるのも恐怖描写に組み込んだりしていて、なかなか工夫していると思いましたよ。登場する６人の男女は「パソコンの前で演技する」というオーディションで選ばれたそうですが、結構リアルに感じました（他の役者に起きることを知らされていない→ガチでビビってる場面とかあるそうな）。で、何よりも主人公の仲良しグループたちの隠している秘密が結構酷い上に、容赦なく暴露されるので、「えげつないなぁ… (`Δ´;) ﾇｩ」とやや引き気味で観てました。ただ、なんて言うんですかね、もう43歳のオッサンなので、彼らに感情移入するというよりは同情して観てしまったというか。


劇中は大体こんな感じで進みます。



パンフで相馬学さんも同じようなことを書かれていたんですが、今の若い人たちは大変だなぁと。いや、僕が若いころだって愚かさでは１ミリも変わらないと思いますが、この手の失敗や悪意が広範囲で可視化されることなんてなかったワケで。自分の娘はまだ５歳ですが、将来が本当に心配というか…。でもね、オッサン的にどうしても伝えたいのは、「餓狼伝」の丹波文七も姫川勉との試合中に脱糞して恥をかきながらも、その後もリングに上がって戦っていたりするし、タマフルの番組構成作家として知られる古川耕さんのように自らの脱糞経験を武勇伝にする豪気な男もいるぐらいなワケですから、脱糞したぐらいで死んだらダメ絶対。行こうぜ、脱糞の向こう側ーーって、どこかで話の着地を間違った気がしてなりません… (´･ω･`) ﾄﾞｺﾀﾞﾛｳ...


そういえば戦いの最中に刃牙は失禁したことがあった…というどうでも良い文章。



何はともあれ、正直なところ、幽霊があまりに万能すぎだし、ラストはブレアが襲われないでそのまま終わった方が良かったと思うんですが、ローラのアカウントやら脱糞動画やら自殺動画やらをアップした宣伝手法もユニークだったし、SNS時代を象徴するホラーということで、とりあえず観て良かったです (・∀・) ﾖｶｯﾀ!　なんか、僕も前売り特典の６分の１の確率がダメだったからって自分を卑下しがちだったというか（苦笑）、ちょっとやそっとじゃくじけないタフなハート、それが必要なのでしょうな。このブログを読んでいる方も、何か失敗してもくじけないで頑張ってネ！(o^-')b ﾍﾝﾅｵﾁ




レベン・ガブリアーゼ監督の長編デビュー作。ずいぶん毛色が違いますな。



これはサントラ…なのかな？　とりあえず貼っておきますね。



ネット×幽霊となると、この作品を思い出します。