※今回の記事は、本作や「クレヨンしんちゃん」が好きな人は確実に不快になると思うので、読まない方が良いです。




映画クレヨンしんちゃん 爆盛！カンフーボーイズ 拉麺大乱



2018／日本　上映時間104分
監督：高橋渉
原作：臼井儀人
脚本：うえのきみこ
主題歌・劇中歌：ももいろクローバーZ
声の出演：矢島晶子、ならはしみき、森川智之、こおろぎさとみ、潘めぐみ、水島裕、置鮎龍太郎、真殿光昭、勝杏里、廣田行生、関根勤、みやぞん、あらぽん、百田夏菜子、玉井詩織、佐々木彩夏、高城れに
パンフレット：★★★（620円／プニプニ拳の記事自体は好きだし、そうしたかった気持ちはわからないでもないけど、やはり袋とじにする必要はないのでは）
（あらすじ）
マサオの誘いで伝説のカンフー「ぷにぷに拳」を習うことになった、しんのすけたちカスカベ防衛隊は、カンフー娘の玉蘭（タマ・ラン）とともに修行に励む。その頃、春日部にある中華街「アイヤータウン」では、「ブラックパンダラーメン」なる謎のラーメンが大流行。それは、一度食べると病みつきになり、凶暴化してしまうという恐ろしいラーメンだった。突然のラーメンパニックに対し、街の平和を守るためカスカベ防衛隊が立ち上がる。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




30点


※この記事は「シグマ15」に従って書いています。

ごめんなさい、「クレヨンしんちゃん」については基本的に「あまり興味がない」というスタンスでして。映画版も有名なのを２本とムービーウォッチメン絡みで１本観ただけで、「もう45歳の僕が観るような作品ではあるまいよ」と、積極的には足を運ばない姿勢だったんですけれども。今回の劇場版は大好きな「ラーメン」と「カンフー」が題材になっていた上に、ちょうど“劇場と一体化する試練”バルト９ともタイミングが合ったので、急遽鑑賞することに決定。5月1日=ファーストデー割引を使用して、バルト９の４本目として、ポップコーンBOX入りのキャラメルポップコーンを摂取しながら観たんですが、少なからず落胆いたしました (´･ω･`) ｳｰﾝ　ちなみに監督は「ガチンコ！ 逆襲のロボとーちゃん」の高橋渉さんでございます。


シアター１、1/3くらいの客入りだったような。


鑑賞後の僕の気持ちを代弁する烈海王を貼っておきますね（「バキ」より）。



“太極拳の愉快バージョン”って感じの「ぷにぷに拳」とか、食べると中毒になる「ブラックパンダラーメン」（ブラックカレーオマージュですかね）とか、そこら辺は普通に楽しめたんですよ。あと、ぷにぷに拳奥義「ぷにぷに真掌」を身につけたゲストキャラ玉蘭が「ブラックパンダラーメン」総帥ドン・パンパンを倒すと、“暴走した正義”と化す展開も、このご時勢を反映しているようで非常に面白いと思いました。ただ、正直なところ、大嫌いなところが多くてね…（遠い目）。終盤、敵と戦うことに怯えたマサオが「僕たちは子どもなんだよ？」みたいなことを言いだすのが、マジうぜぇ。お前、そこら辺の園児とは比べものにならないぐらいの経験を積んできたくせに「今さら!?Σ(ﾟдﾟ;)」と。スゲー取って付けた感があって、心が一気にクールダウンしましたよ。その後、「ブラックパンダラーメンの中毒性は、時間が経てば消滅する」てなことを達観ヅラのマサオが語るくだりもムカつくというか。そりゃあそうかも知れないけどさ、暴れる中毒者が大量発生しているのに、「なにいってんだバカ」としか思えなくないですか？　なんて言うんですかね、それをいかにも「良いことを言いました演出」で見せるから、イライライライライライライライラいたしました。つーか、マサオったら「地道にコツコツが一番なのさ」なんて言ってましたけど、じゃあ、この劇場版が終わってもお前はぷにぷに拳を地道にコツコツと続けろよな…なんて僕の文章を読んでもらえばわかる通り、45歳の大人だからと言って心が広いワケではないのですーー。


マサオが知った風な口を叩いた時、僕はミルコ・クロコップのような気持ちになりましたよ。



一応、ラストの展開を書いておくと、みんなでジェンカを踊る「ジェンカ拳」を編み出したことで、玉蘭も元の雰囲気に戻りまして。彼女が旅立って終わってたと思うんですが、ジェンカは「拳」じゃねぇよ…って、大人げなくてごめんなさい！(*ﾉ▽ﾉ) ｷｬｯ　その他、思ったことを書くと、「カンフーの奥義が自ら体得するものではなく、飲み物で得られる特殊能力だったのは好きじゃない」とか「他人の傘を盗む奴や、満員電車でわざと屁をする奴は“悪”なので、脳を破壊してもOK！」とか「ぷにぷにの“柔”で剛の攻撃を受け流すような、『マスター・オブ・リアル・カンフー 大地無限』のクライマックスみたいなバトルが観られるかと思ってた」とか「ラーメンかカンフーのどちらかにテーマを絞った方が良かったのでは…」とか「“カンフー＝愛”みたいなのって本当に嫌い」とかとかとか。まぁ、つい期待しすぎたのもあったんでしょうけど、僕は後半の展開がスゲー合わなかったし、もう「クレしん」の劇場版は観に行かないと思います。おしまい。




コミック版。ノベライズもあります。



ももクロが歌う主題歌CDを貼っておきますね。

レディ・プレイヤー1（2D・字幕版、4DX・吹替版）



原題：Ready Player One
2018／アメリカ　上映時間140分
監督・製作：スティーブン・スピルバーグ
製作：ドナルド・デ・ライン、クリスティ・マコスコ・クリーガー、ダン・ファラー
製作総指揮：アダム・ソムナー、ダニエル・ルピ、クリス・デファリア、ブルース・バーマン
原作：アーネスト・クライン
脚本：ザック・ペン、アーネスト・クライン
撮影：ヤヌス・カミンスキー
美術：アダム・ストックハウゼン
衣装：カシア・ワリッカ＝メイモン
編集：マイケル・カーン、サラ・ブロシャー
音楽：アラン・シルベストリ
視覚効果監修：ロジャー・ガイエット、グレイディ・コファー
出演：タイ・シェリダン、オリビア・クック、ベン・メンデルソーン、リナ・ウェイス、サイモン・ペッグ、マーク・ライランス、フィリップ・チャオ、森崎ウィン、T・J・ミラー、ハナ・ジョン＝カーメン、ラルフ・アイネソン、スーザン・リンチ、パーディタ・ウィークス
声の出演（吹替版）：KENN、坂本真綾、楠大典、斉藤貴美子、佐藤せつじ、山寺宏一、後藤哲夫、小林由美子、松岡禎丞、茅野愛衣、玄田哲章、高島雅羅、よのひかり
パンフレット：★★★★（820円／トリビアが詰まっているのはうれしいけど、原作の小ネタ解説が多めなのは微妙なところ）
（あらすじ）
貧富の格差が激化し、多くの人々が荒廃した街に暮らす2045年。世界中の人々がアクセスするVRの世界「OASIS（オアシス）」に入り、理想の人生を楽しむことが若者たちの唯一の希望だった。そんなある日、オアシスの開発によって巨万の富を築いた大富豪のジェームズ・ハリデーが死去し、オアシスの隠された3つの謎を解明した者に、莫大な遺産とオアシスの運営権を明け渡すというメッセージが発信される。それ以降、世界中の人々が謎解きに躍起になり、17歳の孤独な青年ウェイドもそれに参加していた。そしてある時、謎めいた美女アルテミスと出会ったウェイドは、1つ目の謎を解き明かすことに成功。一躍オアシスの有名人となるが、ハリデーの遺産を狙う巨大企業IOI社の魔の手が迫り……。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




80点


※本作については、町山智浩さんの「たまむすび」での紹介記事や、宇多丸師匠のムービーウォッチメンでの見事な時評、高橋ヨシキさんのCrazy Culture Guide Vol.97とVol.98（有料）、小野寺系さんの記事などを読めば十分だし、本作のいわゆる「イースターエッグ」に関してはWikipediaをチェックすれば良さそうです。
※今回の記事は、スティーブン・スピルバーグ監督が好きな人は不快な気持ちになる怖れがあるので、気をつけて！
※今回の記事は、なかなか面倒くさい文章が書かれているので、そういうのが苦手な人は読まないで！
※今回の記事は、「マトリックス」トリロジーのネタバレに触れているので、できれば観てから読んで！

毎月愛読している映画雑誌「映画秘宝」でもかなり前から特集が組まれていたし、そりゃあ観る気マンマンでしてね。ちょうどムービーウォッチメンの課題映画になったのもあって（感想を放送前にアップするのは失敗しましたが…）、5月1日=ファーストデー割引を使用して、“劇場と一体化する試練”バルト９の５本目として、鶏の唐揚げプレスサンドを摂取しながら2D・字幕版を鑑賞。その2日後、ユナイテッド・シネマ豊洲にて、4DX・吹替版を観てきました。「大好物だけど、乗れないような、でも大好物… (･ω･;) ｳｰﾝ」という複雑な気持ちになりましたよ。


シアター2、結構混雑してたような。


祝日ということもあって、4DXは満席。吹替版、違和感なく楽しめました。



一応、お話を書いておくと、舞台は2045年のアメリカでして。現実があんまりすぎるので、多くの人がフィットネスクラブVRの世界「OASIS（オアシス）」に入り浸っていて、低所得者向け住居に住む17歳の少年ウェイドもパーシヴァルとして遊びまくるエブリデイ。「オアシスを開発して大富豪になったジェームズ・ハリデーが５年前に死亡→彼が死の間際に隠した3つの鍵を揃えてイースターエッグを見つけた人は56兆円の遺産とオアシスの運営権がもらえる！」ということで、「イースターエッグを探すもの＝ガンター（発音はサウンドマーケット「ハンター」風に）」として探索していたら、パーシヴァルったらレースゲームを逆走することで5年間も見つけられていなかった「銅の鍵」の入手に成功！　一躍、有名人になるのです ﾍ(ﾟ∀ﾟ*)ﾉ ﾔｯﾀｧ!


オタクのコミュ症大富豪ハリデーがオアシスに莫大な遺産を遺したので…。


主人公ウェイドは、こんな感じでオアシスにドップリ浸かっているというね。



で、有名かつ美人のガンター・アルテミスとの距離が縮まったので、呑気に本名を告げたりしていたら！　ハリデーの遺産を手に入れるためならなりふり構わない「勝てばよかろうなのだァァァァッ!!」主義の巨大企業IOI社に家と叔母を爆破される→現実世界で殺されそうになったから、さぁ大変！Σ(ﾟдﾟ;) ﾀｲﾍｰﾝ!　IOI社へのレジスタンス活動をしていたアルテミス（本名：サマンサ）の仲間に救われたので、親友のエイチや、優等生的なトップガンターのダイトウ＆ショウトウと手を組んで、イースターエッグの解明に力を入れて、「シャイニング」の世界を疑似体験する→「翡翠の鍵」をゲットだぜ！(o^-')b ﾔｯﾀﾈ!


現実世界で家を爆破されちゃうなんて、たまったもんじゃありませんな。



３つ目の「水晶の鍵」の入手方法が「惑星ドゥームのアノラック城でATARIのゲームをやること（何のゲームかは不明）」だと判明すると、IOI社に雇用されたプレイヤーたち＝シクサーズが城を占拠するとともに、内部からじゃないと解除できない究極のバリア「オジュヴォックスの天球」を発動させまして。さらには、サマンサが現実世界で拉致されたので、みんなの力を合わせて救出してみれば、サマンサったらIOI社にいることを利用して「天球」を解除→IOI社に不満を持つガンター軍団vsシクサーズの戦争がスタートだッ！ヽ(`Д´)ノ ﾌﾞｯｺﾛｽ!　シクサーズの親玉ソレントがメカゴジラに乗って大暴れすれば、エイチはアイアン・ジャイアントで、ダイトウはガンダムで対抗しましてね。あーだこーだあって、ソレントが全員死亡するアイテム「カタクリスト」を発動して全員死亡するも、ウェイドだけがハリデー記念館で案内人から25セントコインをもらっていた→それがエクストラ・ライフだったので復活して、世界で初めてイースターエッグを仕込んだゲーム「アドベンチャー」でイースターエッグを発見することで「水晶の鍵」を手に入れるというね。


2045年版メカゴジラ（not 機龍）が登場→「ガンダムで行く」シーンを貼っておきますね↓




現実世界では、ゲームをやっているウェイドを仲間たちがIOI社＆ソレントの襲撃から守ってくれる中、ゲーム内のパーシヴァルは「契約書を出されるも、サインしちゃダメ」という最後の罠を乗り越えて。光輝くイースターエッグを渡されると、莫大な遺産やらオアシスを終わらせる権利やらをゲットして、ついでにその様子を現実世界で目撃したソレントがちょっと感動しちゃったところを逮捕されたりして、めでたしめでたし。ハリデーとケンカ別れした親友兼ビジネスパートナーで、実はハリデー記念館の案内人としてプレイヤーを助けていたオタクが好きな映画にはアホみたいに出ている人たらし野郎サイモン・ペグ（ちくしょう、でも僕も好き）オグが弁護士などを用意してくれましてね。偉大な魔法使いアノラック＝ハリデーに「おせちも」「ゲームも良いけど、現実もね」と伝えられたパーシヴァル＝ウェイドは、手に入れた遺産を仲間たちと５等分するとともに、火・木はオアシスを休業することにして、サマンサとイチャついて終わるのでしたーー (｀∀´)(´∀｀し ｲﾁｬｲﾁｬ


大体こんな感じで終わってましたよ、たぶん（思い入れのない文章）。



まぁ、いろいろな人が感じたことでしょうけど、「スピルバーグ印の“男の子”映画」だと思いました、良くも悪くも。良いところで言うと、映画やアニメ、特撮、ゲームなどのキャラが出てきたり、オマージュ的なシーンがあったり、80年代の音楽などが流れたりするのは、そりゃあ楽しかったです。で、本作は「そのキャラを知らないとわからない特殊能力」などを発動するシーンがあまりないので（そういう場面があっても、これ見よがしではなく処理されていたような）、オタク的な知識がなくても「まぁ、こういうキャラがいるんだろうな〜」といった感じで、「知らないこと」は気にならずに「派手さ」だけを堪能できる作りになっているあたり、「さすがはオタクマインドを持つメジャー監督よ… (`Δ´;) ﾇｩ」と感心いたしました。

脚本もよくまとめているなぁと。鑑賞後に原作小説を読んだんですが、かなり脚色されていて（詳細はこちらの記事をどうぞ）。もちろん、僕だって「5年間も『レースゲームの逆走』に気付かないなんて… ( ´_ゝ`) ﾌﾟｯ」と思うところはありますよ。でも、上下巻ある長さにオタク趣味がこれでもかと詰め込まれていて、映像化が大変そうなことこの上ないあの原作小説の映画化作品としては100点に近いクオリティなんじゃないかと。「スタックパーク」（トレーラーハウスを積み重ねた危険な住居）のビジュアルは新しいディストピア描写だったし、レースや戦闘シーンの数々は映画ならではの迫力だったし、原作にあった「ムービーシンク」（映画の登場人物になりきって、登場人物と同じように台詞を言うゲーム）を「シャイニング」の世界を探索するという改変で表現したのも最高だったし（あの世界をVRで遊びたい映画ファンは多いのでは）、ソレントをVR世界に置いたまま現実世界に戻ったと騙すオリジナル展開もありそうだと思ったし…。何よりも最後、クズ野郎のソレントがイースターエッグに胸を打たれてしまう場面は、まさに映画的なカタルシスであって。脚本には原作者も関わっているんですが、「お見事！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ」としか言いようがなかったですね。


このディストピア描写は原作にもあるんですが、ビジュアルで見ると酷さがより伝わりますな。


原作に出てくる「ブレードランナー」が権利関係でダメだったので「シャイニング」になったとか。



スゲー感動したのが、森崎ウィンさん演じるダイトウの「オレはガンダムで行く」発言。本作を観て思ったのが、いろんなキャラが出てくるのはうれしいけど（特に「モータルコンバット」のゴローの体からチェストバスターが出てくるシーンが100点！※リンク先、どちらもグロ注意！）、意外とどうでも良いというか。所詮は「誰かが操っているゲームキャラ」なので、それなりに愉快ではあるものの、例えば「スポーンが出てきたから何よ？ (･ε･) ﾅﾆﾖ」感もあるワケですよ。でも、クライマックスでダイトウが使う「好きな巨大ロボに変身できるガントレット」に関しては「レアアイテムな上に3分間しか使えない」ため、ガンターたちを蹂躙するメカゴジラに対して、彼のスキルをフルに発揮できる巨大ロボを熟考した末にチョイスした感があって。ゲーマー人生のすべてを「わずか3分のガンダム」に載せたワケでね…（だからこそ「ガンダムで行く」なんだと思う）。あの日本語の台詞はハートに直撃！ 地獄拳であり、原作ではウルトラマンが登場するのを権利関係の問題でああなったみたいですけど（原作ではエイチがガンダム、ショウトウがライディーンで戦って、パーシヴァルがウルトラマンでトドメを刺す）、それでも僕にとっては永遠に忘れない名場面＆名台詞として胸に刻まれた次第。


このシーン、最高でしたよ… ( ；∀；) ｲｲｼｰﾝﾀﾞﾅｰ




ただ、「悪くも」的な部分を書くと、２ヵ所ほどイラッとしたところがあって。まず、これは原作小説もそういうところがあるんですが、現実世界でウェイドとサマンサが初めて会うシーンが好きになれなくて。もうね、ウェイドの「顔のアザを気にするとでも？」の台詞があまりに“自分は受け入れられている前提”でカチンと来たというか、僕的にはサマンサに「顔のアザをお前が気にしないからといって、私が『ありがとう、好き好き！ﾍ(ﾟ∀ﾟ*し ﾀﾞｲﾃ!』なんて反応をするとでも？」と返してほしかったほど。「なんでテメェがジャッジしてんだよ」と、気持ち悪くて仕方なかったです。せめてあの台詞を言わなければなぁ…。つくづく残念であり、悪い意味で「“男の子”映画」だと思ったり。


サマンサのコンプレックスを利用した感じもあって、どうにも好きになれないシーンでした。



もう１つがラスト。「ネットでの冒険話」に恋愛要素を入れると、どうしても「ネットで知り合った人とリアルで会った時に失望するかどうか問題」という深く冷たい万里の河の渡り方が大変になるので、絶対入れない方が良かったと思うんですよ（ギレルモ・デル・トロ監督なら“寸止め”で終わらせたのでは）。でも、そうなると原作者＆スピルバーグの共通認識だと思われる「ゲームも良いけど、現実もね」的なメッセージが入らないのでね、恋愛要素も残したんでしょうな。僕だって、初めて彼女が出来た時は（19歳）、中学からのテーブルトークRPG仲間（僕よりもはるかにオタク濃度濃い目、脂多め、麺硬め）にもその素晴らしさを経験してもらいたいと思って、何度か合コンを開いたこともありますから、その気持ちはスゲーわかる。そりゃあ、“いろいろなものに夢中だけど生産性のない人たち”を見たら、“成功したオタクの大人”の立場的には「戦わなきゃ、現実と」なんて言いたくなるでしょうよ。

ただ、それってほとばしるほどに「大きなお世話」なんじゃないかと。なんて言うんですかね、自分好みの居酒屋を見つけて上機嫌で飲んでいたのに、トイレに行ったら壁に「親父の小言」が貼ってあった感じ。いや、僕だって妻子がいることで人生が救われているけれども、文化の多様化が進む現在、恋愛だって１つの文化でしかなくて。そりゃあ、子を生み育てるのだって大事ですが、僕たち人間が文明を発達させた末に少子化に至るなら、それって別に間違ってないんじゃないですかね。僕的には“ゲームに人生を賭けた勇気ある人々”のノンフィクション「リビング ザ ゲーム」を観たばかりというのもあって、ごめんなさい、スゲー説教臭く感じたというか。「マトリックス レボリューションズ」の「革命」とはほど遠い「折衷案ラスト」を観た気分というか、「ゲームもほどほどに」なんて現実的かつ大人な着地じゃなくて、「そんな未来があるなんて！」的な、もっと新しい“何か”に期待してた。例えば「脳に直接装置を繋いで、羊水を溜めたようなポッドに入って、ずっと仮想空間の中で生活する（電力はその人間の生体電気で補う）」とか…って、モロに「マトリックス」じゃねーか！Σ(ﾟдﾟ;) ﾊﾟｸﾘ


ラストの展開、原作者＆監督に対して、ブチャラティのように思った人も少なくないのでは（「ジョジョ第5部」より）。


こんな未来も意外とアリかも…というダメ人間の文章（「マトリックス」より）。



ちなみに「『マトリックス』じゃねーか！」は、贅沢ホリデイズの「節子」風に読んでいただけると幸いです。




閑話休DiE！ヽ(`Д´)ノ　その他、「ソレントがパスワードを貼っておいたシーン、僕も気をつけなくちゃ…」とか「IOI社があそこまで巨大だと警察権力も通用しなそう」とか「ラスト、ハリデーは自分を電脳化してしまったからこそ、もう戻れない現実の大切さをウェイドに伝えたかったのかな…という高橋ヨシキさんのPA-KU-RI！m9・∀・) ﾋﾞｼｯ」といったことは置いとくとして。この感想文のほとんどは、前述した町山さんや宇多丸師匠などの批評からパクってインスパイアされて書いているワケですが（苦笑）、高橋ヨシキさんがメルマガで提唱されていた「コバヤシマルテスト（チートしなければクリアできない課題）ではないか？」説が非常に面白くて。確かに原作小説でもオグが直接助けていたりするし、映画のエクストラ・ライフの渡し方はちょっと贔屓感があるもんなぁ（原作では自分で入手する）。とは言え、そうでもしないとIOI社には勝てそうにないし、そもそもオタクが遺産を遺すならオタクに継いでほしいのでノー問題。ううむ、僕はどのジャンルでもオタクを名乗れるほどの熱量はありませんけど（汗）、家で使っているポットは「とく子さん」だったりと、得をすることが何よりも大好きなのでね、練馬の「か和もっち」などで「マッスル＆フィットネス」について語っていたら、たまたま店に来ていたアラブの富豪が感心して大金をくれたりしないものかーー。こんな冗長で残念な文章は、お好きですか？（お好きですか？）苦手ですか？（苦手ですか？）


こんな風に贔屓されたいものです（志の低い文章）。



な〜んて、例によって駄文をダラダラと垂れ流しちゃいましたが、上記の通りに嫌いなところはあるものの、基本的には大好物でございました (・∀・) ｵｲｼｰ　オタク要素がない人でも普通に楽しめるエンタメ映画だと思うので、興味がある方は劇場へどうぞ。さて、最後に驚くほど面倒くさいことを書きますけど、実はこの感想文には、蛇、象、虎の“３つの鍵”が隠されていましてね。その３つが指し示す１つのキーワードを僕と会った時に告げた方には、まぁ、大抵は飲み屋になりそうなので（苦笑）、「そのキーワードのもの」か、飲み物を１杯奢りますよ…なんて、心底どうでも良い謎を残して、この感想を終えたいと思います ( ﾟдﾟ) ﾅﾆｺﾉｵﾁ




アーネスト・クラインによる原作小説。下巻もあります。テーブルトークRPGが出てくるので、実はこっちの方が好き。



国内盤サントラ。デジタル盤もあります。



正直、ほしいのはソング盤の方なんですが、なんと「Jump」は入ってない様子。デジタル盤もあります。



映画のメイキング本。レビューを読むと、ガンダムの絵などは載ってないそうなので注意！



アーネスト・クラインが脚本を書いた映画。僕の感想はこんな感じ。



アーネスト・クラインとザック・ペンによるドキュメンタリー。今度観る予定でございます。

いぬやしき



2018／日本　上映時間127分
監督：佐藤信介
原作：奥浩哉
脚本：橋本裕志
製作：石原隆、市川南、吉羽治
エグゼクティブプロデューサー：臼井裕詞
プロデューサー：梶本圭、甘木モリオ
撮影監督：河津太郎
美術監督：斎藤岩男
録音：横野一氏工
照明：小林仁
装飾：石上淳一
衣装：宮本まさ江
ヘアメイク：本田真理子
犬屋敷特殊メイクデザイン・特殊造型：藤原カクセイ
編集：今井剛
音楽：やまだ豊
主題歌：MAN WITH A MISSION
助監督：李相國
スクリプター：田口良子
ラインプロデューサー：宿崎恵造
アソシエイトプロデューサー：片山怜子
CGプロデューサー：豊嶋勇作、鈴木伸広
VFXスーパーバイザー：神谷誠、土井淳
ポスプロプロデューサー：大屋哲男
VFXプロデューサー：道木伸隆
DIプロデューサー：齋藤精二
コンセプトデザイン：田島光二
アクションコーディネーター：下村勇二
製作担当：菱川直樹
出演：木梨憲武、佐藤健、本郷奏多、二階堂ふみ、三吉彩花、福崎那由他、濱田マリ、斉藤由貴、伊勢谷友介
パンフレット：★★☆（720円／新宿MAPは良いけど、邦画のパンフにしては全体的に薄いような…）
（あらすじ）
会社や家族から疎外されている、定年を目前に控えた初老のサラリーマン・犬屋敷壱郎（木梨憲武）。医者から末期がんによる余命宣告を受け、虚無感に襲われた犬屋敷は謎の事故に巻き込まれ、機械の体に生まれ変わる。犬屋敷と同じ事故に遭った高校生の獅子神皓（佐藤健）も犬屋敷と同様に人間を超越した力を手に入れていた。自分に背く人々を傷つけるためにその力を行使する獅子神。獅子神によって傷つけられた人たちを救うためにその力を使う犬屋敷。強大な力を手に入れた2人の男たちのそれぞれの思いが激しく交錯していく。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




70点


※この記事は「シグマ15」に従って書いています。

まだ連載中だったころ、奥浩哉先生の原作漫画をチラッと立ち読みしてみたら、ヤクザの事務所で大暴れする様子が最高だったので、実写版の本作も「2018年に絶対観たい新作映画10本」の１本に選ぶほど楽しみにしてまして。今年4月に入って、いそいそと原作漫画を全巻買って読破してみれば、案の定、驚くほどの面白さだったので、さらに期待値が上がりそうだったところ！　映画のポスターのデザインやキャッチコピーがイマイチだったことで平常心を取り戻した…という失礼な文章。で、5月1日=ファーストデー割引を使用して、“劇場と一体化する試練”バルト９の６本目として、新宿三丁目プレスサンドのハムとスクランブルエッグを「CAFÉ OASE」で摂取してから鑑賞いたしました。まぁ、楽しかったザンス (・∀・) ﾜﾙｸﾅｲ　ちなみに監督は「アイアムアヒーロー」が素晴らしかった佐藤信介さんで、アクションコーディネーターは大好きな下村勇二さんだったり。


シアター１、公開してすぐの割には、あまり入ってなかったような…。



原作と比較しながら内容をザッと書くと、原作の「ホームレスを襲うガキどもへの制裁」とか「ヤクザとのバトル」といった僕が大好きだったエピソードはザッと削られて、ロボ化した犬屋敷壱郎ったらすぐ病人を助けることに能力を使い始める＆チョッコーとの訓練に時間が割かれましてね。むしろロボ化した獅子神皓が暴走していく様子に重点を置いていて、クライマックスは犬屋敷vs獅子神をド派手に展開。地球に隕石が衝突するくだりは省いて、犬屋敷側は「娘だけが父親の正体を知っている状態で日常が続くムード」であり、獅子神の方は片腕を失った状態でチョッコーの部屋に訪れる→立ち去って終わってましたよ。正直、原作通りの犬屋敷壱郎の大活躍が観たかった僕的には不満を感じたものの、「全10巻の原作をどう映画化するか」を考えた場合、「あれしかなかった」感も強いという複雑な男心。それ以外でも「犬のはな子との出会い」とか「スポーツドリンクで獅子神を機能不全に追い込む」とか「チョッコーが獅子神を思いやるラスト」といった改編要素は悪くなかったし、キャスティングの時点ではどうかと思った木梨憲武さんの演技も良かったし、佐藤健さんもカッコ良かったし、VFXやアクションだって予想以上に頑張っててビックリしたし、匿名掲示板に書き込む人たちの露悪的な描き方＆ざまぁすぎる殺され方は笑ったし、斉藤由貴さん演じる獅子神の母親がバッシングされるシーンはあの時の記者会見を観ているようで涙が出たし（偶然にしてはタイミングが良すぎるキャスティング）、決して満足はしてないんですが、微妙に文句がつけにくい出来でもあったというね。


製作サイド的には「奇策を用いて烈海王と対戦した後の寂海王」のような気分だったろうし…。


鑑賞後の僕は「そんな寂海王を慰めるモハメド・アライJR.」的な心境だった…って、どうでもいいね（以上、「バキ」より）。



なんとなく斉藤由貴さんの「MAY」を貼っておきますね↓　頑張って！




その他、思ったことを適当に書くと、「もっとグロ要素があると良かったのに」とか「新宿の街並みが映って楽しかった」とか「獅子神に娘を殺されそうになって『やめてくれ〜』と懇願するシーンが長くてイラッとした」とか「パンフを読んだら伊勢谷友介さんが『老人Ｚ』を引き合いに出されていて、ボンヤリと『CYBORGじいちゃんG』を思い出してシンミリした」とかとかとか。物足りなさはあったけど、アクションもかなり頑張ってたし、トータル的には楽しかったです (・∀・) ﾜﾙｸﾅｲ　ハッキリ言って、続きが非常に作りやすそうな終わり方であり、僕的にもぜひ「ヤクザとのバトル」が間違いなく描かれるであろう続編が観たかったんですが、どうやらコケたみたいでしてね…。物事とは思うようにいかないもの、ですな（知った風な口調で）。




奥浩哉先生による超面白かった100点の原作漫画。アニメ版も観ようかなぁ。



サントラを貼っておきますね。主題歌は別売りでございます。

となりの怪物くん



2018／日本　上映時間105分
監督：月川翔
原作：ろびこ
脚本：金子ありさ
製作：市川南
共同製作：村田嘉邦、吉羽治、弓矢政法、山本浩、渡辺章仁、水野道訓、荒波修、吉川英作
エグゼクティブプロデューサー：山内章弘
企画・プロデュース：臼井央、春名慶
プロデューサー：神戸明、馬場千晃
ラインプロデューサー：阿久根裕行
撮影：鍋島淳裕
照明：かげつよし
録音：久野貴司
美術：古積弘二
編集：瀧田隆一
音楽：林ゆうき
主題歌：西野カナ
音楽プロデューサー：北原京子
助監督：牧野将
プロダクション統括：佐藤毅
製作担当：濱崎林太郎
出演：菅田将暉、土屋太鳳、古川雄輝、山田裕貴、池田エライザ、浜辺美波、佐野岳、佐野史郎、速水もこみち
パンフレット：★★★★（720円／ノート型デザインが可愛くて、情報量も多めな良いパンフ）
（あらすじ）
イケメンで天才だが予測不能な行動で周囲から怖がられる超問題児の春（菅田将暉）と、冷静かつ淡白なガリ勉の雫（土屋太鳳）。お互い友達が1人もいない2人は高校入学直後に隣の席になり、不登校の春の自宅に雫がプリントを届けに行ったことで知り合う。それ以来、春は雫にすっかり懐いてしまい、はじめは無関心だった雫も、春の純粋さに触れるうちに少しずつ惹かれていく。やがて2人の周囲には夏目（池田エライザ）、大島（浜辺美波）、ササヤン（佐野岳）ら個性豊かな友達が増え、春のライバルであるヤマケン（山田裕貴）の登場によって三角関係まで勃発する。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




60点


※この記事は「シグマ15」に従って書いています。

まぁ、「ちはやふる」とかは最終作まで付き合って観ちゃいましたけど（汗）、基本的には「人気少女漫画原作の青春映画」なんて１ミリも興味はなくて。当然ながらスルー予定だったのに、“劇場と一体化する試練”バルト９を実行する際にタイミングが合ったので、急遽観ることにしましてね。5月1日=ファーストデー割引を使用して、バルト９の７本目として、フィッシュ&チップスと水を摂取しながら鑑賞いたしました。意外と愉快でしたヨ (´∀｀=) ｳﾌﾌ　撮ったのは、昨年は「君の膵臓をたべたい」が高評価されていた（僕は未見）月川翔監督だそうな。


シアター5、それなりに人が入っていたんじゃないかな。



どんな話なのかまったく知らなかったので、映画開始早々、菅田将暉さん演じる吉田春の「高所から飛び降りる→乗用車に背中から着地→細身なのに人智を超えた力で人間を次々と投げ飛ばす」という登場シーンで冷や汗が流れまして。シカモ、優れているのは身体能力＆戦闘力だけでなく、たいして勉強もしてなさそうなのに成績はトップだわ、凄まじく素直で正義感も強い性格だわ、政治家の息子で実家は金持ちだわと、確かに「怪物」の名に恥じぬ男だからビックリですよ。で、「春のおかげで他人と関わるようになる→友だちが増えて勉強一辺倒だった雫が人間的に成長して行く」だけでなく、春を通じて「恵まれているように見える人間だって、悩みはある」ということも描かれる感じ。土屋太鳳さん演じる雫は、自分の娘の高校3年間を観ているようで涙が出たし（「お母さん、私、好きな人ができたよ」の台詞には号泣！）、そんな彼女に犬のように懐く菅田将暉さんもまた愛らしくてね…（しみじみ）。全体的には微笑ましく観られました。一応、ラストの展開を書いておくと、雫が春に厳しいことを言ったら失踪するも、高校の卒業式の日にバッティングセンター（a.k.a.自宅）に戻って来て、「おかえり、ハル」「ただいま、シズク」ってな調子でジャンピングキス！川`3´)(`ε´) ﾁｭｰ!　その後、手作り結婚式を実施すると、エンドクレジットでは「登場人物のその後」が描かれたりしてましたよね、たぶん。


春は、多人数相手のケンカでも余裕で勝てる戦闘力の上に頭脳明晰な金持ちという超ハイスペックでして。


僕は思わず藤木源之助気分になった…という、どうでもいいシグルイ。



比較するのは申し訳ないんですが、同じ日に観た「ママレード・ボーイ」と比べると撮影がスゲー良かったし、物語も面白かったし、キャラクターも魅力的だったんですけれども。主人公以外のキャラは描ききれていない印象で、どうしても“主人公以外の人たち”にしか見えなかったし、エピソードを詰め込んだ感がしちゃったなぁと。それと、そりゃあ「怪物」にだって悩みはあるんでしょうが、失踪していた場所だって「メキシコ湾」とカッコ良かったりしてさ、ううむ、なんて言うんですかね、「やっぱりお前、スゲー恵まれてるじゃん」って思っちゃった…という身もフタもなく心が狭いアタシ (ﾉω･､) ｺﾞﾒﾝﾅｻｲ　何はともあれ、前に宇多丸師匠が「溺れるナイフ」評で「犬キャラ」と見事な分析をしていましたが、本作はまさに“犬っぽい菅田将暉さん”が堪能できる愉快な映画なので、ファンは必見じゃないかしらん。




ろびこ先生による原作漫画。アニメ化もされてるのね (ﾟ⊿ﾟ) ﾍｰ



デジタル盤のサントラ。その他、フォトブックやノベライズも出ております。

さて、毎週火曜日は備忘録を更新する日ということで、先週の出来事や思ったことを適当に書いておきますね↓

火曜日、仕事→映画鑑賞→接待
水曜日、仕事→映画鑑賞→元部下と飲み
木曜日、仕事→映画鑑賞→接待
金曜日、仕事
土曜日、娘の運動会
日曜日、娘と過ごす
月曜日、娘と過ごす


火曜日は、仕事をしてから夕方は映画を観て、そこから仕事関係の友人と飲み会。まぁ、楽しかったです。水曜日も仕事→夕方から映画を観て、その後は元部下の好青年Mくんと飲み会。アメコミ＆アメコミ映画好きということで、「サノスにちなんだ店にします！(`･ω･´) ｷﾘｯ」なんて言っていたので、どこで飲むのかと思ったら、歌舞伎町の「虎の子」。「19時までに入店すれば料理が半額になる」というあたりがサノスっぽいそうなんですが、その“無駄なこだわり”に感心いたしました。職場関係では、彼が「僕がこのブログを書いていることに初めて気付いた人」ということで、もし他の人に話したら家族皆殺しということは念を押しておきましたよ（確実に通報される文章）。仕事の話やアメコミの話など、終電ぐらいまで多岐にわたってダラダラと話せて、とても癒されたというね。


火曜日は、４回目の「パシフィック・リム アップライジング」を鑑賞。


水曜日は、「フロリダ・プロジェクト」を観ましたよ。



木曜日も仕事をして、夕方から映画を観て、軽く接待をして。22時ごろに帰宅したら、奥さんがまだ起きていたので、「奥さんは頭が良くて、真面目で頑張っていて、僕は本当に尊敬してるし、結婚して幸せだよ (´∀｀) ﾎﾝﾄﾖ」などと褒めまくってみれば、彼女も「アタシもにいにいがいてくれて幸せ… (ﾉω･､し」なんて好反応が返ってきてね（僕は奥さんに「にいにい」と呼ばれております…というNO-RO-KE！m9・∀・) ﾋﾞｼｯ）。お互いにあーでもないこーでもないとベタベタに褒め合ったんですが…。奥さんから娘のマナ子（6歳／仮名）の話を聞いてビックリ！　なんと学校のことで悩んでいるというのです！Σ(ﾟдﾟ;) ﾅﾝﾃﾞｽﾄ!


木曜日に観たのは、５回目の「パシフィック・リム アップライジング」。


こんな愚地独歩的な気分で、奥さんとベタベタに褒め合ってみたというね（「刃牙道」より）。



僕ら家族は2月に新しい土地に引っ越したので、マナ子は小学校に“昔からの友人”が一人もいない状態になっていたんですよ。でも、小学１年生なら友だちなんて２秒でできそうなもの…とまったく心配していなかったんですが、しかし。休み時間、マナ子が遊んでいる同級生たちに「仲間にいれて〜 (´∀｀し」と言うと、拒否されてしまうんだとか。その瞬間、高橋優さんの歌声が脳内で流れるとともに、同級生たちに対して「殺すか…」と苛烈な殺意が湧き上がったワケですけど、よくよく考えればまだ子ども。責任は親にあるということで、Excelで奴らの処刑リストの作成を開始した…ってのは、もちろん冗談ダヨ (o^-')b ｼﾝｼﾞﾅｲﾃﾞ!

この日の夫婦会議では、とりあえずは「仕方のないこと」であり、来週もまだ悩んでいるようだったら先生に相談してみよう…という着地だったものの、マナ子の胸のうちを思うと、涙が止まらなくてなかなか眠れなかったし、同じクラスのガキどもへ沸々と湧き上がる殺意（しつこい文章）。いや、このぐらいのバーベルは自分で挙げられるようにならないと、生きていくための筋肉は育たないワケで。だから、早々に介入はできないけど、せめて他の部分で彼女の心を支えようと思って、金曜日は仕事を早く切り上げて娘とおままごとをして過ごしましてね。で、土曜日は運動会だったんですが、集団の中にいる彼女を見ている限り、ハブられたりしている様子はなくて、少し安心したりして。ただ、マナ子は白組＝最終的には赤組が勝って残念そうだったので、ちくしょう、赤組のリレー選手たちを襲撃しておけば良かった…なんて発想をしてしまった僕は、ちょっと疲れているのかもしれませんな… (´･ω･`)　日曜日もできるだけ彼女の要望に応えて、運動会の振替休日となった月曜日も仕事を休んで、１日ずっとマナ子と遊んだ次第。


木曜日は、こんなモハメド・アライ・Jr.状態でしたよ… (ﾉω･､) ｶﾜｲｿｳ



もしこのブログで書いたようなことで逮捕されたら、「映画の影響でやった。今は反省している」と供述する予定（迷惑な映画ファン）。




って、やたらと「娘想い」的な文章を書いていますが（苦笑）、今週は観たい映画や前売り券を購入した作品が次々と上映終了になりそうなのでね、気分を切り替えて、仕事もせずに映画を観まくる予定（いろいろと失格な文章）。特に6月1日は、ちくしょう、本当は映画駄話会に参加したり、「セレベスト贅祝祭(ラグジュアリー・カルナバル)」に行きたかったりしたんですが、どうしても横浜ニューテアトルのラスト上映「ヨコハマメリー」を観に行かねばならぬのでした。あと、恥ずかしながら（汗）、今さらルミネエスト新宿にて「刃牙カフェ」がやっていることを知ったので、ううむ、6月3日（日）の終了までに最低でも１度は足を運んでおこうと思っております。


最後に、今月の推薦曲、寺嶋由芙さんの「きみが散る」を貼っておきますね↓




以上、先週の備忘録でした。ではでは〜。

犬ヶ島（吹替版、字幕版）



原題：Isle of Dogs
2018／アメリカ　上映時間101分
監督・製作・原案・脚本：ウェス・アンダーソン
製作：スコット・ルーディン、スティーブン・レイルズ、ジェレミー・ドーソン
製作総指揮：クリストフ・フィッサー、ヘニング・モルフェンター、チャーリー・ウォーケン
原案：ロマン・コッポラ、ジェイソン・シュワルツマン、野村訓市
撮影：トリスタン・オリバー
美術：アダム・ストックハウゼン、ポール・ハロッド
編集：ラルフ・フォスター、エドワード・バーシュ
音楽：アレクサンドル・デスプラ
音楽監修：ランドール・ポスター
声の出演：コーユー・ランキン、リーブ・シュレイバー、ブライアン・クランストン、エドワード・ノートン、ボブ・バラバン、ビル・マーレイ、ジェフ・ゴールドブラム、スカーレット・ヨハンソン、F・マーレイ・エイブラハム、ティルダ・スウィントン、野村訓市、高山明、伊藤晃、オノ・ヨーコ、グレタ・ガーウィグ、村上虹郎、フランシス・マクドーマンド、野田洋次郎、渡辺謙、夏木マリ、ハーベイ・カイテル、フィッシャー・スティーブンス、コートニー・B・バンス、フランク・ウッド
吹替版：野田哲平、森川智之、楠大典、川島得愛、川中子雅人、石住昭彦、横島亘、遠藤綾、屋良有作、町山広美、野村訓市、高山明、伊藤晃、石塚理恵、戸松遥、島崎信長、野田洋次郎、渡辺謙、夏木マリ、土師孝也、細野晴臣、石塚運昇
パンフレット：★★★★☆（820円／コラムが充実してて読み応えがある“FOXサーチライト”の定番パンフ）
（あらすじ）
近未来の日本。メガ崎市で犬インフルエンザが大流行し、犬たちはゴミ処理場の島「犬ヶ島」に隔離されることに。12歳の少年・小林アタリは愛犬スポッツを捜し出すため、たった1人で小型機を盗んで犬ヶ島へと向かう。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




80点


僕は「ウェス・アンダーソン監督作を見始めたのは『ファンタスティック Mr.FOX』から」というニワカ野郎であり、基本的に好きではあるものの、未見の作品を追うほどのファンではないんですが、しかし。ウェス・アンダーソン監督が日本を舞台にしたストップモーション・アニメを撮ったとなれば、そりゃあ観る気ゲージが満タン状態ということで、前売り券を購入。愛聴しているラジオ番組「アフター6ジャンクション」の週刊映画時評コーナー「ムービーウォッチメン」の“今週の課題作品”になったのもあって、昨日、TOHOシネマズ錦糸町にて、吹替版と字幕版を連続鑑賞してきました。「ありがたい (´∀｀=)」と思ったり。


前売り特典はこんな感じ。「単なる箱」なワケもなく、開けてみると…。


そこそこのお値段がするフィギュアセットなのです。大きさの比較として、箱の上にムビチケを置いてみました。


最初に吹替版を観ましてね。


続けて字幕版を鑑賞。どちらも１番スクリーンだったのは「ワン」だからーー（勝手な決めつけ）。


ちなみに、新宿バルト9にはフィギュアが展示されてました (･ε･) ﾀﾞｶﾗﾅﾆﾖ


鑑賞後の気持ちを代弁する宮本武蔵を貼っておきますね（「刃牙道」より）。



最初にあらすじを適当かつウソを交えながら雑に書いておくと、舞台はウェス・アンダーソン史観の日本。1000年ほど昔、犬がまだ自由に生きていたころ、小林王朝との戦争が勃発しまして。ある少年侍が犬に同情して「人間に 我背を向ける 窓の霜」という俳句を詠みながら味方になってくれたので、全滅は免れたものの、犬は人間に飼われるようになった…なんて伝説が流れましてね。そんなオープニングを経て、“今から20年後”の日本では、ドッグ病が大流行。人間に感染する恐れがあったため、ウニ県メガ崎市の小林市長は犬たちをゴミだらけの島に追放＆隔離することを決定してしまうのです。ただ、市長の養子である12歳の少年・小林アタリは、捨てられた“ボディガード犬”スポッツを取り戻すため、単身で犬だらけになったゴミの島＝犬ヶ島に乗り込みまして。頭にパイプが刺さるケガを負いながらも、4匹の元飼い犬＆1匹の野良犬たちの助力を得て、スポッツを捜索する…ってな調子。


少年と5匹の犬が旅をするのです。



なんとなく、映画の冒頭映像を貼っておきますね↓




で、ドッグ病を蔓延させたのは小林市長を始めとする小林一族の陰謀だということがわかったり、ワクチンを開発した渡辺教授が毒ワサビで暗殺されたり、旅の途中で野良犬＝チーフとのアタリの友情が育まれたり、市長の陰謀を暴くために交換留学生＆学生新聞記者のトレイシーが調査したり、やっと見つけたスポッツが野良犬たちのリーダーになっていたり、スポッツとチーフが兄弟犬だということが発覚したりと、いろいろとありましてね。最終的には、票の不正操作で再選を果たした小林市長が演説する会場に、アタリ with 犬軍団が乗り込んで、アタリが「なぜ故に 人類の共 春に散る花」と一句詠むと、全員が深く感動して、小林市長も「不名誉なことをした (´･ω･`)」と猛省するというね。ところが、納得がいかない悪党メイジャー・ドウモがロボット犬を起動させてひと悶着起きると、スポッツの秘奥義「絶・天狼抜刀牙」が炸裂！　殺人熊・赤カブトを見事倒したのでしたーーって、やだ、「銀牙―流れ星 銀―」が混ざっちゃった！(*ﾉ▽ﾉ) ｷｬｯ


悪いのはこいつらなんですが、真ん中の市長は改心してましたよ。


なんとなく赤カブトに「絶・天狼抜刀牙」を炸裂させる銀を貼っておきますね（「銀牙―流れ星 銀―」より）。



ごめんなさい、本当は「市長一派が逮捕されるとアタリが新市長に就任して、ボディガード犬となったチーフはショードッグのナツメグと良い雰囲気になり、負傷したスポッツも奥さん＆子どもたちと幸せに暮らしましたとさ！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ」といった終わり方でしたよ。尊敬する映画評論家の町山智浩さんの「たまむすび」の解説や、パンフに載っている監督インタビューやプロダクションノートにコラムなどを読むと、黒澤明監督作を始めとする日本文化へのオマージュがてんこ盛りだそうで。正直なところ、僕的に気付いたのは「七人の侍」のテーマぐらいだったんですが（汗）、そこら辺の知識がなくても問題なく面白い映画というか。ウェス・アンダーソン監督が作り出した「ポップで奇妙な日本」や「妙に残酷だったりするビジュアルや物語展開」はとてもユニークで、画面を観ているだけでも飽きなかったです。


ビジュアルはとにかく素敵でしたな。


このケンカ描写も最高でした。


ちなみに「犬のケンカは鳴くと終了」というのは「白い戦士ヤマト」で学んだ…というどうでも良い文章。



つーか、ストップモーション・アニメで動く人形たちがとにかく可愛くてね…（しみじみ）。ウェス・アンダーソン監督作特有の台詞の言い回しが愉快だし（ビスケットを食べたチーフの「サクサクでしょっぱくて、歯をきれいにしてくれそうだ」とか）、砂ぼこりアクションには笑ったし、キュートとしか言いようがないのです。演出的にも、妙にグロ描写を大切にするあたりも好みだったし（ラストの腎臓移植手術が変にリアル＆渡辺謙さんの「は〜い、つなぐよ〜」に笑った）、吹替版と字幕版の２つとも日本人キャラの日本語のイントネーションがどこかぎこちないのも「知っているけど知らない日本」というムードで好みだったし、テロップの出し方もおかしかったし、エンドクレジットにカタカナが併記されていたことで勉強になったし（「経理」なんて初めて知った）、ハッキリ言って、本作のすべてが愛らしかったですYO！ヽ(`Д´)ノ ｳｫｫｫｯ!　あと、“現実の日本”も反映している気がしたというか、例えば「犬を隔離する→殺処分問題」とか「交換留学生が活躍する→外圧でしか変われない日本」といったことを表している…ってのは深読みですかね (´∀｀;) ｴﾍﾍ


交換留学生のトレイシー（左）も可愛かったですねぇ…（しみじみ）。



な〜んて褒めつつも不満もいくつかあるというお馴染みのパターン。「犬を排除しようとする小林一族が猫派」という設定は別に良いんですが、だったら犬だけでなく、「キャッツ＆ドッグス」のように猫サイドにも意思を持たせてほしかったなぁと（まぁ、話の収拾がつかなくなりそうですがー）。それと、犬にあそこまで人間のような意識があると、アタリが棒のようなものを投げてチーフに「取ってこい」と命令する場面には若干の抵抗を感じたというか。「殿様と家臣」的なイメージなのかもしれませんが、アタリに対して「なんでお前は上からモノを言うの？」という気持ちになった…って、伝わるでしょうか。秋田犬や柴犬といった「日本の犬」がいなかったのも残念でしたよ（見落としたのかもしれませんが、メインキャラには不在）。


日本の犬が出ていれば「絶・天狼抜刀牙」が観られたかもしれないのに…って、しつこいですな (ノ∀｀) ﾃﾍ



その他、思ったことを書いておくと、「『マリリンに逢いたい』世代としては、犬かきで本土に渡るのかと思った」とか「オノ・ヨーコさんの声が若い！」とか「『わさびポイズン』は『マスタードガス』のパロディ？」とか「ところどころ挿入されるアニメのクオリティも高くて感心」とかとかとか。何はともあれ、細かいところまで良く出来ていて本当に楽しかったし、「KUBO クボ 二本の弦の秘密」の時も同じようなことを思いましたが、海外の監督が日本を舞台にしてこんな素敵な映画を作ってくれたのが、とてもありがたかった次第 (´∀｀=) ｱﾘｶﾞﾄ　誰が観ても楽しめると思うので、興味がある方は劇場へどうぞ。僕的には吹替版がオススメかな〜。




国内盤サントラ。デジタル盤や輸入盤もあります。



ユリイカの特集号。ちょっと読みたい。



ウェス・アンダーソン監督によるストップモーションアニメ。僕の感想はこんな感じ。



昨年公開された“日本を舞台にしたストップモーションアニメ”。僕の感想はこんな感じ。



一応、貼っておきますね。久しぶりに観ようかしらん。

※今回の記事は、ダラダラと画像が貼ってあって無駄に長いので気をつけて！

※()内のカロリーは「あすけん」を参考にしつつも適当かつ雑に算出したものです。

4月17日（火）から6月3日（日）まで、「Village Vanguard Cafeルミネエスト新宿店」にて、「刃牙」シリーズとコラボしたカフェ＝「刃牙カフェ」が営業しているーー。古参ファン気取りの僕がこのことを知ったのが、5月28日（月）というのだから、とんだ情弱野郎というかね（苦笑）。できるならオープン直後に訪れて、このブログで広めたかった。気を惹きたかった、無邪気な振りして…（唐突な南野陽子）。いや、僕だって予定はあるしさ、お金もないしさ、4月から「あすけん」を使ってカロリーコントロールをしてるしさ、終了まで1週間しかないという状況を踏まえると、１度ぐらい足を運べればいいかなと思ってて。で、5月31日（木）のお昼、いそいそと「刃牙カフェ」に足を運んだのです。

＜5月31日（木）＞

前述の通り、「刃牙カフェ」が営業しているのは、新宿東口のルミネエストの5Fにある「Village Vanguard Cafeルミネエスト新宿店」。恥ずかしながら初めて知ったんですが（汗）、このお店は「漫画とかアニメとかとコラボしたフードを出す飲食店」みたいでしてね。平日の昼間というせいか、お客さんは僕の他に１人ぐらい。「青竜の方角」から入店してみれば、中は予想以上に「刃牙」まみれでして。店員さんに促されて適当な席に座った後、つい興奮して、パシャパシャと写真を撮りまくっちゃいましたよ。

とうとう「刃牙カフェ」に来たぜ！

入口には範馬親子のスタンディが飾られているのです。等身大にしては小さいような。

入場口が「青竜の方角」なのは、実際の方位（東）にも合ってる感じ。お客さんは旧ジャニーズ方式で消しました。

レジにある「TOKYO」の文字は…。

「バキ」のこのシーンの引用だったりと、いろいろなネタが仕込んであるのです (°∀°)b ﾅｲｽ!

レジにはゲームのポストカードも無料で配布されていました。

「朱雀の方角」には、グッズなどの展示物以外にモニターが２つあって、CMがエンドレス状態。

「白虎の方角」には、感動の「エア夜食」シーンが壁に投影されてまして。

さらに、ちゃぶ台やら吹き出しやらが用意されていて、座ればシーンを再現できるような、できないような (･ε･) ﾄﾞｯﾁﾀﾞﾖ

「玄武の方角」もイベントで板垣恵介先生が描いた「刃牙」とともに、さまざまなグッズが展示されてまして。

その上、熱いファンたちのメッセージやイラストが飾られてましたよ。

撮影を終えると、席に着いて、メニューを開きましてね。濃いコラボメニューの数々にクラクラして、いっそ全品頼みたかったんですが、しかし。さすがにそこまでの健啖家（←「範馬刃牙」で覚えた言葉）ではないし、錦糸町で大事な予定があったし、そもそも１日の摂取カロリーを制限していたので、仕方なく「山盛りのキャベツ…ごきげんな朝飯ッッッッ！」（1706円／1703kcal）と「独歩ちゃん♡のおそば」（1490円／434 kcal）、そして「一向にかまわん!! 中華セット 烈海王のドリンク」（1058円／430kcal）の３品だけオーダーしてみました。

このメニューを見ているだけで楽しい気分になるのです (・∀・) ﾀﾉｼｰ!

食べ物を頼むと“花山がちぎったトランプ”を１枚引く→出たスートによって…。

ランチョンマットがもらえて、飲み物の場合は、ランダムでコースターがもらえるワケです。

「食べ物と飲み物を同時に頼むと、最初に飲み物が出てくる」ということで、「烈海王のドリンク」が到着。

ドリンクに付いてたりするキャラの顔等は、最中の皮っぽい感じなので食べられます (￣ー￣) ｸｳｾﾞ!

ゴマ団子と〜お茶が〜、うーんッ、こんなに合うなんてー！（「アトロク」を聴いていない人には何が何やらな文章）

次に来たのは「ごきげんな朝飯」。

「範馬刃牙」25巻の再現メニューですな。

太りにくくなるので野菜から食べる…というのは、ダイエッターの基本中の基本。

サンマの塩焼き、普通に美味でしたよ。

ベーコンエッグはごはんにオン！　米の進み具合がマッハ拳だッ！（雑な刃牙の例え）

ごはんのお替わりも可能（10円！）だったけど、太るから諦めたというね… (´･ω･`) ｼｶﾀﾅｼ

そんなこんなで「独歩ちゃん♡のおそば」も来ました。なかなか美味い鴨南蛮でしたぞ。

「最強トーナメント編」の愚地独歩の敗退直後、奥さんの愚地夏恵さんが発した台詞からヒントを得たみたい。

なんて言うんですかね、予想外に美味いというか。「名物に旨い物、梨!? Σ(ﾟдﾟ;)」「名物に旨い物なし」なんて言葉があるように、ストレートに失礼な文章を書くと、コラボフードなんて大抵は優しさに包まれながら食べてあげるイメージが強いワケですが、「刃牙カフェ」の料理はそこら辺の「美味い店」並みに遜色がないような気がしないでもないような雰囲気が漂っているって誰かが言っていたーー。何はともあれ、「『刃牙』に出てきたっぽい料理が食べられる上に味もイイなんて最高じゃねぇか！ﾍ(ﾟ∀ﾟ*)ﾉ」とその魅力に取り憑かれてしまった僕は、「『おやすみなさい』と言って一度は部屋を出たくせに、今度は下着姿で戻って来た『バキ』第10巻の松本梢江」のように、同じ日の夜、またもや「刃牙カフェ」を訪れてしまった次第。

最初に頼んだのは「侠客立ちのオムライス」（1490円／718kcal）。付属のスプーンが妙に小さいのは…。

「バキ外伝 創面」のこの場面の“花山薫のサイズ感”を体感して楽しむためなんでしょうな。

これまた“普通に美味い”ベーシックなオムライスって感じ。侠客立ち、堪能させてもらったぜ (｀∀´) ｴﾗｿｳ

次に食べたのは「おかみさんの特製おにぎり」（1274円／750kcal）。

刃牙のために、梢江の母親が作ってくれたおにぎりなのです（「グラップラー刃牙」より）。

ただ、誤算だったのは、4種類のおにぎりの中に僕が大嫌いな梅干しがあったこと… (`Δ´;) ﾇｩ

何とかガマンして食べて、残りの「鮭」「明太子」「タラコ」も体感時間2秒で平らげましたよ。

飲み物は「メイド喫茶のメロンフロート 花山 薫のドリンク」（842円／344kcal）をチョイス。

由来は「バキ外伝 疵面」のこの場面でしょうか。冷たくて甘かったです（ひねりのない感想）。

「ココアシガレット」付きなのがいいね。持って帰って、娘にあげました。

で、この時は「もうこれでいいかな」なんて思ったんですけれども。土日は妻子がママ友と遊ぶ→予定が空きましてね。そうなると、金曜と土曜を使えば、それなりに食事制限をしながらも「“アルコール以外”の全メニューを制覇できる」ということで！　とりあえず金曜日も足を運んだのでした。

＜6月1日（金）＞

午前中、チャチャッと仕事を片付けてから、11時ごろに「刃牙カフェ」へ。やっぱり空いていて、時間帯のせいだとは思いつつも、「『刃牙カフェ』のブームは去っちゃったのかな… (´･ω･`)」と少しセンチな気持ちにもなった…なんてことはどうでも良いとして。一気に食べると太るので、昼に「刃牙お手製 大盛りナポリタン」（1706円／1212kcal）と「不味いコーヒー ～親父ィ、ごめんな･･･～」（734円／63kcal）を摂取して、所用を済ませたら夕方にまた来店。「少林寺に伝わる回復料理」（2138円／1115kcal）と「近代武道の最高峰 渋川剛気のドリンク」（842円／191kcal）を注文するという素敵プランを実行。「全メニュー制覇（アルコールはのぞく）」の野望にまた一歩近づいたのだッ！ヽ(`Д´)ノ ｳｫｫｫｫｫｯ

「ナポリタン」は２人前ぐらいの量ですかね。

「範馬刃牙」第13巻冒頭のシーンから着想したメニューでしょうな。

僕もこんなボンヤリ顔で平らげましたよ。

で、「範馬刃牙」第27巻のこの場面を元にしたメニューが…。

こちらのコーヒー。「ココアシガレット」が付いているのは、範馬勇次郎が喫煙者だからでしょうか。

夕方に来て、初めに食べたのは「渋川剛気のドリンク」。基本的に飲み物は「※イメージです」的なものが多め。

僕的なメインはやっぱり「少林寺に伝わる回復料理」ですよ (´∀｀) ｳﾌﾌ

「バキ死刑囚編」で烈海王がドイルのために作った料理をいろいろとアレンジした様子。

油淋鶏は衣がサクサクで、実に旨し！

焼売もまぁまぁ食べ応えがあって良かったです。

わざわざ固形燃料で温めた手羽先煮、生姜が利いたスープは健康に良さげだったり。

＜6月2日（土）＞

さて、メニューを制覇する予定の土曜日は、「週に6日、摂取カロリーを抑えているなら、1日ぐらいは好きに食べていい」という理論の元に設定された、１週間に１度の「カロリーを気にしないで食べて良い日」でしてね。現在の僕は「１日3000kcal制限」で生活してまして、正直なところ、木曜日はオーバーしちゃったんですが（汗）、それはそれ！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ　残りのメニューすべてを頼む気マンマン状態でこの日を迎えたのです。

さらに「刃牙」読者ならではの摂取法も考案済み。まず、登場人物たちが試合前に摂っていた物からインスパイアされた「試合前のエネルギー飯」（1706円／905kcal）と「俺は今、ステロイドを超えた!!! ジャック ハンマーのドリンク」（734円／106kcal）を体内に取り入れてから、新宿近辺のジムにて、僕なりの試合＝筋トレに臨みまして。トレーニング後は、刃牙が体を超回復させた「14キロの砂糖水」（734円／40kcal）を飲むことで、僕も体を回復させる…という我ながら見事なプラン。まぁ、その後は適当にメニューを消化するとして（唐突に投げやりな文章）、「シナリオは完璧、天才じゃなーい!? ﾍ(ﾟ∀ﾟ*)ﾉ ﾎｴﾎｴ!」とすっかりジングルガール上位気分で店に着いたのは11時20分ごろでしたよ。

最初に来たのは「ジャック・ハンマーのドリンク」。中身はリアルゴールドっぽいジュースとラムネです。

こういったシーンから考案したんでしょうな（「グラップラー刃牙」より）。

伝票に「ステロ」って書かれるのは、よくわからないけど不穏な気持ちに… (`Δ´;) ﾇｩ

そして、「グラップラー刃牙」第１話に登場した「エネルギー飯」が来たのですが…。

超誤算だったのが、梅干しが付いてきたこと。いや、一応、メニューの写真を見て、わかっているつもりではあったんですよ。ただ、わかっているつもりでわかっていなかった。わかっているつもりでわかっていなかったんですYO！ヽ(TДT)ノ ｳﾜｧｧｧﾝ!　つーかさ、これを見てくださいよ↓

劇中のおじやは特大タッパに、大量に入っていたけど…。

「刃牙カフェ」のは多く見ても5分の1程度の量。場面を再現するために付いているタッパもコンパクト。

バナナも漫画では3本でしたが…。

こっちは１本だけ。いや、別に良いというか、コラボメニューなんてそんなもんですよね (´∀｀) ｼｶﾀﾅｼ

刃牙が食事の〆に飲んだ「炭酸抜きコーラ」だって、どう見ても1.5リットルはある感じ。

ところが、食事に付いてきたコーラは500mlぐらいなワケですよ。

で、梅干し。劇中に出てきたのは、6〜7個ぐらいですかね。

なのに、28個と4倍に増加って、おかしくない？ おかしくなくなくなくなくない？（突然、「今夜はブギー・バック」風に）

僕は食べ物の好き嫌いが少ない方だと思っていますが、前述の通り、梅干しは大嫌いでしてね。百歩譲って、カリカリした梅ならそれなりに食べられますけど、グニャッとした奴は超苦手で、今回の梅干しはそのグニャッとした方。そもそも漫画では“梅干しの種”の絵がない→刃牙が食べなかった可能性すら考えられるのにさぁ。「あすけん」で調べてみたら、梅干し28個だけで塩分が24グラムもあって、1日5グラムが世界基準と言われている昨今、なぜ１回の食事で5倍の塩分を摂らなくてはならないのか。しかも、おにぎりの時は種がなかった→あまり味わわずに飲み込めたけど、今回は種付き→歯で梅肉をこそぎ落とさなくてはならないワケで。ちくしょう、試しに１個食べてみたら、「少し甘さを加えました (o^-')b ﾀﾍﾞﾔｽｲ」なんて優しさは皆無で、ガチで酸っぱい梅干しであり、座席で悶絶。これをあと27個も食うなんて死んでしまうと怯えたんですが…というところで、画像を貼りすぎてアメブロの文字数制限に引っ掛かったので、白虎編に続く！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ

梅干しを口に入れた瞬間の僕の気持ちを代弁する範馬刃牙を貼っておきますね（「範馬刃牙」より）。

続く！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ

※今回の記事は、無駄に長いので気をつけて！

※()内のカロリーは「あすけん」を参考にしつつも適当かつ雑に算出したものです。

ちくしょう、別に大した内容じゃないのにアメブロの文字数制限に引っ掛かって、前後編に分けることになっちゃったので、いそいそと「青竜編」の続きを書きますと。「試合前のエネルギー飯」（1706円／905kcal）に付いていた梅干しを１個食べただけで悶絶した僕ですけど、「逃げちゃダメだ」と思って。いや、目の前で大変な事態が発生したり、家庭や職場などで相当なストレスを感じていたりするなら、逃げるのもアリですが（最悪、死んじゃうし）、自分が喜び勇んで注文した料理なのに「苦手だから ┐(´ｰ｀)┌ ｲﾗﾈｰﾖ」と残すなんて、そんなカッコ悪いことがあるかと。大体、「すッッ…ッぱいッ」と苦しみながらも、１個食べられたじゃないか。今まで45年の人生で食べた梅干しは多くても６〜７個ぐらいということで、その４倍の量を一気に食べることになるけれども、志誠館の人間凶器・片岡輝夫が「少しだけ耐えられるということーー。それは永遠に耐えられるということ」と語っていたように、“少しのガマン”をあと27回繰り返せばいいだけなのだ。ということで、おじやと同時に食べてごまかしたり、コーラで中和したりして、30分ぐらいかけて何とか食べた終わった結果、僕の顔は「注文の多い料理店」に入った後のようにクシャクシャの紙くずのようになっていたというか。20歳は老いた気がしましたーー。

片岡輝夫の名言を胸に頑張ることに（「餓狼伝」より）。

おじやと同時に食べてマイルドにしてみたり…。

自分で炭酸を抜いたコーラでごまかしたりと、試行錯誤した結果…。

30分かけて、なんとか梅干し28個を完食だッ！ヽ(TДT)ノ ﾔｯﾀｰ!

「エネルギー飯」なのに完食して疲弊したという理不尽。

すっかり射精後のジャック・リー・ビオンデ氏のようだったというね（「バキ」より）。

その後、新宿御苑の「エニタイムフィットネス」に行って筋トレをしたものの、梅干しを食べる時にずっと体に力を入れていた→すでに疲れていたため、あまり身が入らなくてね…（遠い目）。それでも１時間はそれなりに肉体をいじめたので、ササッと着替えて、また「刃牙カフェ」に戻って、「14キロの砂糖水」（734円／40kcal）とともに「毒も喰らう、栄養も喰らう！刃牙と勇次郎の親子飯 〜親父ィ、今日洗い物やってくんね!!?〜（ステーキ付き）」（3844円／873kcal）と「地上最強の肉～ティラノサウルス(風)のステーキ～」（2700円／503kcal）を注文。最初に「砂糖水」が来て、美味しくいただいたんですが、よく考えると肝心の「果糖」が付いてなかった…というガッカリなオチですよ。いや、店がほぼ満席状態なのに従業員が少なくて、ずっとてんてこ舞いだったから、店員さんに文句を言うつもりはないんですけど、せっかく（僕基準では）大枚をはたいてこの「カフェ」を堪能していただけに、失望感がハンパなかった次第。

こちらのジムで１時間ほどササッと筋トレ。

そして再度来店して、最初に摂取したのは「バキ」第22巻のこの場面を再現した…。

「14キロの砂糖水」だッ！

作中では、烈海王が「果糖」をバケツ水に混入ぜてましてね。

この「はちみつレモンっぽい液体」が入った小さなポットがそうなのかと思いきや。

メニューには“山盛りの砂糖”が映っていて、他の客が頼んだ時はちゃんと付いてたから超ショック！

思わず「ズールに不意を打たれて敗北した刃牙」のような表情になったというね (´･ω･`) ｼｮﾝﾎﾞﾘ

気を取り直して食べたのが「親子飯」。

「範馬刃牙」第30巻に載っている名シーンを疑似体験できるのです。

どれも美味でしたが、僕的に一番良かったのはステーキだったり。

劇中で超キレイに食べた勇次郎にならって…。

僕も結構キレイに食べてみました (´∀｀) ｳﾌﾌ

最後に頼んだフードメニューが「範馬刃牙」10.5巻に登場した「地上最強の肉！」だッ！

そりゃあ牛肉でしたが（身もフタもない文章）、まぁ、旨かったです (o^-')b ｲｲﾈ!

食事終了後、残りのドリンクを頼もうと思ったんですが、店員さんがとにかく忙しそうでして（１人で注文＆レジ＆片付けをしてた）。食べ終わった食器なども溜まりまくっていて、少し気の毒になったほど。いっそ「洗いましょうか？」と話しかけたかった。気を惹きたかった、無邪気な振りして…（唐突な南野陽子）。だから、小一時間ほど待って、店員さんが落ち着いてから、「『武神』愚地独歩のドリンク」（1058円／221kcal）と「ピクルの最終形態 ピクルのドリンク」（842円／246kcal）、「アンチェイン オリバのドリンク」（1058円／273kcal）に「二天一流 宮本 武蔵のドリンク」（842円／156kcal）を注文。そそくさと摂取して、立ち去ったのでした。

黒帯を締めた「愚地独歩のドリンク」の中身は甘酒でして。

グラスの底に黒豆が溜まってたんですが、スゲー食べづらかったです。

「ピクルのドリンク」はカシスジュースにチョコアイス。グラス側面の黒い模様はチョコです。

「オリバのドリンク」はチョコスムージー。スポイトに入った赤い液体はプロテインだとか (ﾟ⊿ﾟ) ﾍｰ

「武蔵のドリンク」は抹茶に生クリームが添えてありましたよ。

なんて言うんですかね、“とても楽しかった気持ち”と“散財してしまった後悔”の「二つ我にあり！Σ(°д° ) ｸﾜｯ」って心境。いい刃牙・夢気分に浸れたのは最高だったけどさ、３日間で26798円（税込）も使うなんてあまりにも予定外すぎて、これからどうすれば良いのでしょうか… (ﾉω･､) ﾄﾞｳｼﾖｳ　ううむ、何はともあれ、これからも「Village Vanguard Cafeルミネエスト新宿店」はいろいろなコラボをするんでしょうけど、混雑しそうな時間帯は店員を増やすべきだし、もしこれを読んでいるアナタが“何らかのコラボカフェ”に行く時は散財に気をつけてぇ！ヽ(´Д｀;)ノ ｱｧﾝ

ちなみに、アルコールメニューの独歩ビールとジャック・ハンマービールはネットで買えます。

ランチョンマット4種類は当然ながらゲットできましたが…。

コースターは２枚かぶっちゃって、6種類しか入手できなかったです。

最後に、僕が「刃牙カフェ」で摂取した飲食物のまとめGIFを貼っておきますね。

おしまい。

ポスター画像を貼っておきますね。

今はなきラジオ番組「ライムスター宇多丸のウィークエンド・シャッフル」の影響で「散歩する侵略者」という舞台を観て以来、すっかりイキウメのファンになりまして。今年5月から「図書館的人生Vol.4 襲ってくるもの」というお芝居をやるということで、3月ぐらいに前売り券を購入。5月29日、池袋の東京芸術劇場に行って来ました。

たぶん東京芸術劇場でお芝居を観るのは初めて。

劇場は地下で、当然ながら満席状態でした。

今回の「図書館的人生Vol.4 襲ってくるもの」は、１つのテーマをもとにいくつかの短編で構成されたオムニバス形式でして。今まで3回もやってきた人気シリーズだとか。今回の短編は３つということで、その感想を適当かつアッサリ気味に書いておきますね↓

出演された役者さんはこんな感じでございます（チラシより）。

＜#1「箱詰め男」（2036年）＞

（あらすじ）

脳科学者の山田不二夫（安井順平）は、皮肉にも脳に進行性の病を発症する。不二夫は病を契機に自分の体を使い、マインドアップロードの実験を試みる。それは人間の意識、精神活動をコンピューター上で機能させるというもの。不二夫は身体を捨て、自分の意識をPCに移すことに成功する。

なんて言うんですかね、少し気になるところはあったんですよ。要は、ジョニー・デップ主演作「トランセンデンス」的なお話なワケで。よくよく考えれば、もし人間がデジタル化したら、それこそ「アルファ碁」のように、もっと“人間の理解を超越した存在”になりそうじゃないですか。ただ、不二夫に嗅覚センサーを付けたことで「人間が無意識に忘れようとしたことまで思い出して苦しむ」とか「肉体の不自由さ」とかが浮かび上がってくるのはユニークな発想だと思ったし、何よりも「匂いとともに過去が忍び寄ってくる」という不二夫の状況を舞台上で上手く表現していて、その工夫に感心いたしました。あと、不二夫の良き理解者かと思った時枝（森下創）が、ドロッとしたものを内面に抱えていた展開は恐ろしかったですねぇ…（しみじみ）。「自分の願望を周囲が『良かれ』と押しつけることの恐怖」についても考えさせられて、非常に面白かったです。

＜#2「ミッション」（2006年）＞

（あらすじ）

山田輝夫（大窪人衛）は配達の仕事中、死亡交通事故を起こし実刑判決を受ける。原因は一時停止無視で、それは自らの衝動に従った結果だった。輝夫は、ふいに意志とは無関係に襲ってくる衝動に悩まされていた。誰が自分に命令しているのか。結果としての、この交通事故はどういう意味を持つのか。出所後、輝夫は衝動に従うことの意味を確かめるように、おかしな行動を取り始める。

人間、誰しも「取り返しがつかないこと」をやりたくなる衝動ってあると思うんですけど、それをわかりやすく、そして良い意味で面倒くさく描いていたなぁと。途中から「バタフライ効果」についての話になるのも良かったです。結局、主人公の輝夫は、誰もが抱えている“漠然とした不安”をまぎらわすために衝動やら何やらと理由をつけて逃避していた…というのが僕なりの解釈であり、「戦わなきゃ、現実と (´･ω･)ノ('A`)」ってことなんだと思ったんですけど、アナタはどう感じましたか？（唐突な問い掛け）

なんとなく吉田戦車先生のこの漫画を思い出しました（「伝染るんです。」より）。

＜#3「あやつり人間」（2001年）＞

（あらすじ）

由香里（清水葉月）は就職活動を始めたばかりの大学三年生。由香里は、母みゆき（千葉雅子）の病の再発をきっかけに、学業、就職活動、恋人の全てをリセットしたいと感じる。しかしみゆきも兄の清武（浜田信也）も、それに反対する。辛い思いをするのは由香里だからと。母も兄も恋人も優しい。しかしその優しさはどこから来ているのかと、由香里は言葉にならない違和感を感じている。そして、その違和感は視覚化されていくーー。

「お前のためを思って言ってるんだ！(｀Δ´)」なんて、単なる自己満じゃねーかって内容。僕的には、RHYMESTERの名曲「余計なお世話だバカヤロウ」を連想いたしました。ここら辺の話って、結局は「一概には言えない」ところがあると思うんですけど、まぁ、「助言は良いけど押しつけちゃダメ！(o^-')b ｷｦﾂｹﾃ!」ぐらいの心持ちでいれば良い気がいたします。つーか、主人公が感じる“違和感”が隕石に見える的な描写があるんですが、別にそんなものがなくても十分面白いというか。わざわざSF要素を入れなくてもいいんじゃないかと思ったりしましたよ。それと、この話の中で「#1」のエピソードが“母親が見た夢”として出てくるんですが、そういうリンクが他の話にもあったのかどうかがスゲー気になった…ってのはどうでも良いですかね。

以上、僕の感想はこんな感じでございます。ちょっとつまらない文句を書いちゃいましたが（汗）、役者さんたちは素晴らしいし、笑えるところも多かったし、何よりも「人の心」について考えさせられて、スゲー面白かったです (°∀°)b ﾖｶｯﾀ!　思わず、帰りに売店で「図書館的人生 Vol.3 食べもの連鎖」のDVDを買っちゃったほどでしたよ。あと、不思議なんですが、なんとなくせのちんさんの舞台を思い出したりもして。ああいう「人情話的なお芝居」も久しぶりに観たいなぁ…なんてね。何はともあれ、イキウメの次の舞台も観に行こうと思います。

売店の方にオススメされて買った「図書館的人生 Vol.3」。まだ観てないのです (´∀｀;) ｴﾍﾍ

おしまい。

女は二度決断する



原題：Aus dem Nichts
2017／ドイツ　上映時間106分
監督・脚本：ファティ・アキン
製作：ヌアハン・シェケルチ＝ポルスト、ファティ・アキン、ヘルマン・バイゲル
脚本：ハーク・ボーム
撮影：ライナー・クラウスマン
美術：タモ・クンツ
衣装：カトリーン・アッシェンドルフ
編集：アンドリュー・バード
音楽：ジョシュア・ホーミ
出演：ダイアン・クルーガー、デニス・モシット、ヨハネス・クリシュ、サミア・シャンクラン、ヌーマン・アチャル、ヘニング・ペカー、ウルリッヒ・トゥクール、ラファエル・サンタナ、ハンナ・ヒルスドルフ、ウルリッヒ・ブラントホフ、ハルトムート・ロート、ヤニス・エコノミデス、カリン・ノイハウザー、ウーベ・ローデ、アシム・デミレル、アイセル・イシジャン
パンフレット：★★★☆（700円／監督と中村文則先生の対談がスゲー良かった！）
（あらすじ）
ドイツ、ハンブルグ。トルコ移民のヌーリと結婚したカティヤ（ダイアン・クルーガー）は幸せな家庭を築いていたが、ある日、白昼に起こった爆発事件に巻き込まれ、ヌーリ（ヌーマン・アチャル）と息子のロッコ（ラファエル・サンタナ）が犠牲になってしまう。警察は当初、トルコ人同士の抗争を疑っていたが、やがて人種差別主義者のドイツ人によるテロであることが判明。愛する家族を奪われたカティヤは、憎しみと絶望を抱えてさまようが……。（以上、映画.comより）

予告編はこんな感じ↓




85点


何かで予告編をチラッと観た時は「キツそうな話だな… (´Д｀;)」と思って、それほど観る気が起きなかったんですけれども。「4月14日公開なのに、1ヵ月以上公開されている→良い映画なのかも!?」と思うとともに、「主人公はどんな決断をしたのか？」が気になってしまって、脳内BGMはすっかり「気になるアイツ」状態に。結局、6月上旬、ヒューマントラストシネマ有楽町で観てきました（その後、「ザ・スクエア 思いやりの聖域」を鑑賞）。「ナイス、決断！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ」と思ったり。いや、なかなかストレスが溜まる映画ではあるのですが、僕的には非常に面白かったので、未見の人はできればこんなネタバレ感想文は読まないで、ご自身の目で「彼女は何を二度決断するのか？」を確かめてほしいほどなのです（まだ上映している劇場もあるし）。


劇場で販売されていた「決断のアイスラテ」を購入。冷たくて甘いぜ！（ひねりゼロ）


2番シアター、5分の１ぐらいは入ってたような。



お話を最初にザッと書いておくと、舞台はドイツのハンブルク。主人公のカティヤは、トルコ系移民ヌーリと結婚→息子のロッコも生まれて、そこそこ幸せな生活を送っていたんですが、ある日、爆破テロでヌーリとロッコが死亡！Σ(°д°;し ﾅﾝﾃﾞｽﾄ!　カティヤは犯行現場でちょうど怪しい女を目撃していたので、「ネオナチの仕業よ！m9`Д´し ﾋﾞｼｯ」と訴えるも、ヌーリが過去に大麻で逮捕されていた＆家族を失った悲しみを紛らわすためにカティヤが違法薬物を使用したことから、警察からは「ご主人は裏社会の仕事をしてましたか？」と「被害者にも非があったのでは？」的な取り調べを受けましてね。「あー、やんなっちゃった ('A`し」とすっかり牧伸二さん気分になったカティヤは両手首を切って風呂に浸かり、自殺しようとするんですが…（1度目の「決断」）。弁護士で友人のダニーロから「犯人が捕まった」との報を受け、一旦中止。裁判に臨むのです。


映画は、出所したばかりのヌーリとカティヤが結婚するところからスタート。更正して幸せに暮らしていたのに…。


爆破テロによって、夫と息子が奪われてしまうのです (ｉДｉ) ｱﾝﾏﾘﾀﾞｰ



ところが、裁判では「息子の死の詳細（眼球が溶けたとか）」を知らされて予想以上のダメージを受けるわ、容疑者のネオナチ夫婦の弁護士から容赦ない口撃をされるわ、モロにグルなムードを漂わせるギリシャの宿屋の親父が容疑者たちのアリバイを証言するわ、違法薬物を使ったせいでカティヤの証言の信憑性を疑われるわと、踏んだり蹴ったりな目にあった挙げ句、判決は無罪！　絶望と怒りに囚われたカティヤは、ネオナチ夫婦が滞在しているギリシャに行って、彼らのキャンピングカーを発見すると、家族が殺されたものと同じ爆弾を作る＆仕掛けて爆殺しようとするも、ちょっと冷静になって中止しまして。翌朝、彼女はキャンピングカーに乗り込んで、自爆して復讐を達成するのでしたーー（2度目の「決断」）。


カティヤは超信憑性の高い目撃証言をしたんですが、しかし。


悲しみを紛らわすための薬物使用がバレたせいで、なんと無罪になるから、納得できーん！ヽ(`Д´)ノ ｷｨｨｨｯ!


ということで、クズどもを爆殺！（「科学戦隊ダイナマン」のサビ風に） ネオナチ夫婦は地獄に堕ちて、カティヤは天国に行った…と信じたい。



僕的には「こういうことってあるかもな」的な話として、非常に考えさせられるリベンジムービーだったというか。パンフの監督との対談で中村文則先生が指摘されていて、「我が意を得たり！Σ(°д° ) ｸﾜｯ!」と思ったんですが、本作のユニークなところは、夫が元犯罪者＆主人公も違法薬物を摂取していたりと、被害者サイドが品行方正なタイプではないんですよね。要は、何か事件があった時、「でも、被害者にも問題があったのでは？ (`･ω･´) ｷﾘｯ」なんて言われがちな人たちなんですよ。でも、映画を観ればわかるように、そんなの関係ないワケで。人間は誰だって１つや２つは「すねに傷を持つ」ものでさ、ワイドショーで事件の報道を観ると、つい「これって、被害者も悪人なんじゃねーの？ (｀∀´)」なんて半笑いになりがちな自分が恥ずかしくなりましたよ…。

つーか、監督が本作を撮る上で「復讐」についてリサーチしたところ、現実世界で実際に復讐をする人は「0.1％以下＝何千人に１人」の割合だそうで。心理学の教授曰く、「心の病を患っている人」や「境界性パーソナリティ障害の人」が多いそうで、母親がクソ親っぽかったりとか、カティヤのキャラクター造形にはそういった要素が反映されているとか。「トルコに埋葬したい」という夫の母親の申し出を断るシーンでの「ドラッグの力を借りる弱さ」とか、あくまで“普通の女性”というのも良くて。ダイアン・クルーガーの見事な熱演もあって、かなり感情移入して観ちゃいました。


本作のダイアン・クルーガーは見事でしたな。


後半の爆弾作りに説得力を持たせるための“メカに強い描写”、少し強引に感じつつも好きよ (´ε｀) ｳｯﾌﾝ



で、何よりもラストの自爆が最高でしてね…（しみじみ）。最初にキャンピングカーを爆破しようとするくだりは、僕も「止めた方が良いんじゃないかな (´･ω･`) ｳｰﾝ」感があったんですよ。というのは、本作はネオナチが実際に起こした「NSU連続殺人事件」がモデルになっているそうですが、結構脚色されているっぽくて。ごめんなさい、いくら「疑わしきは罰せず」にしたって、あまりにも状況証拠が揃いすぎている→さすがに有罪になると思っていただけに、本作の“無罪”はフィクションのために作った展開に見えてリアリティを感じなかった…というのは置いとくとしても。こんな事件が無罪になったらさすがに世論も炎上するだろうし、上告できるのなら次こそは勝てるだろうから、自分まで犯罪者になる必要はないんじゃないかと。ただ、自殺も兼ねるとなれば、仕方ないのかなぁと。いや、もちろん決して良くはないんですけど、復讐として相手の命を奪うだけでなくちゃんと自分の命も捨てる“2度目の決断”には筋が通った清々しさを感じて、「ナイス、決断！m9`Д´) ﾋﾞｼｯ」と褒め称えたくなったというね。


畑幸吉のように、誰かを爆殺するなら爆殺される覚悟があるべきじゃないですか（「餓狼伝」より）。


爆破シーン直後の僕は寂海王のような清々しい気分に…って、これはこれでアウトな気もします（「バキ」より）。



その他、「ユーリとロッコとの仲良し家族描写が素敵すぎるだけに… (ﾉω･､) ｸﾞｽﾝ」とか「加害者の父親をヒステリックに責めない姿勢がヨーロッパっぽい」とか「ネオナチ女がキャンピングカーに入る直前の表情を見て、『この人は夫に引きずられて犯行に手を染めたのでは？→自立しているカティヤとは対照的な存在？』と思った…というパンフ掲載の中村文則先生の発言のPA-KU-RI！m9・∀・) ﾋﾞｼｯ」とかとか、思うところはあるんですけど、割愛！　唯一の不満は「他のクズどもが野放し」という点で、僕的にはニセのアリバイを証言したギリシャの宿屋のネオナチ野郎や、仕事とは言えクソみたいな法廷戦術で被害者を愚弄したクソ弁護士も爆殺してほしかったなぁ。それと、葬儀の時にカティヤに向かって「あんたのせいでロッコは死んだ」みたいなことを言った姑については「死ね」とまでは思いませんけど（苦笑）、せめて「なに言ってんだ、ババア 川 ﾟдﾟ)シ☆))Д´) ｸﾞｪｯ」とスナッピーなビンタを炸裂させて、一方的になじって憂さを晴らそうとした愚かな老婆が予想外の反撃を食らってブルブルと震えながらへたり込む的な描写が観たかった…という寛容さがゼロな文章 (´･ω･`) ﾀﾞﾒﾈ


このクズや弁護士も死んでほしかったというのは、乱暴でしょうか（間違いなく乱暴な意見）。



エンドクレジットで流れるリッキ・リーの「I Know Places」を貼っておきますね↓




そんなワケで、ダラッと駄文を垂れ流しちゃいましたが（汗）、今どきの社会派リベンジムービーって感じで、スゲー観て良かったです (・∀・) ﾖｶｯﾀ!　最後に知った風なことを書くと、残念ながら僕も無自覚に何かを差別していたりするとは思うんですけど、人種や出自にまつわる差別発言ほど酷いものはないのでね、当ブログの読者にそういう人はいないと思いますが、気をつけましょうね (´･ω･)(･ω･`) ﾈｰ




ファティ・アキン監督の前作。評判が良いので、興味はあります。



なんとなく思い出した映画を貼っておきますね。



まぁ、僕的にはこういうリベンジムービーの方が好みではあります。